Что смотреть и слушать на «Генераторе»: гид по форуму нейросетевого кино в музее «Атом»
Важно, что «Генератор» пытается быть не просто отраслевой тусовкой. По словам генерального директора музея «Атом» Елены Мироненко, у этого события есть вполне амбициозная задача: стать той самой «системообразующей институцией», которой у нейросетевого кино до сих пор не было. Логика площадки здесь тоже понятна: «Атом» давно работает не только как музей про историю атомной отрасли, но и про технологии завтрашнего дня, про человека будущего и про то, как научные изменения превращаются в культурные. Мироненко на пресс-конференции прямо говорила, что современные музеи сегодня должны быть междисциплинарными и не бояться новых форматов, а нейросетевое кино как раз и есть одна из самых быстрорастущих территорий для такого разговора.
Первый день программы лучше всего подходит тем, кто хочет увидеть общую картину. С утра здесь будут говорить о копродукции ИИ-кино, о том, как продюсеры и платформы уже используют нейросети, и о том, как эта технология входит в большие медиапроцессы. Павел Перегудов, основатель MyFilm48, на пресс-конференции несколько раз возвращался к одной мысли: нейрокино перестало быть курьёзом, рост качества работ — и технического, и художественного — уже заметен от сезона к сезону. Поэтому и форум собран не как выставка чудес, а как место, где обсуждают производственные правила, навыки и стандарты.
Главное событие первого дня — показ короткометражки Lily и разговор с её автором Зубейром Джласси. Тунисский режиссёр в январе 2026 года получил за этот фильм главный приз Global AI Film Award, организованной в рамках 1 Billion Followers Summit при участии Google Gemini. Сам Джласси на пресс-конференции говорил об искусственном интеллекте почти без технофетишизма: как о шансе для автора войти в кино через идею, а не через доступ к огромным ресурсам. Его мастер-класс и публичная беседа с Александром Цыпкиным, скорее всего, будут одной из самых любопытных точек всей программы: не только потому, что Lily уже стала важным кинособытием, но и потому, что Джласси обещает описать весь путь фильма — от замысла и синопсиса до генерации изображения, раскадровки и постпродакшна.
Тем, кому важнее не посмотреть, а разобраться, как всё это работает, стоит заглянуть в зал «Ньютон»: там оба дня идут мастер-классы для профессиональных участников. В субботу — про ИИ-режиссуру, инструменты студии CGF, опыт «Союзмультфильма» и практическую интеграцию нейросетей в кинопроизводство. В воскресенье — камерные занятия с Арташесом Андреасяном и Джласси, разговор о персонажах и актёрской игре в генеративном кино. Это уже программа не просто для любопытных, а для тех, кто хочет выйти с конкретными навыками.
Но если идти на форум как зритель, а не как «цеховик», то удобнее всего держаться кинозала «Атомград». Оба дня там обещан нон-стоп показ работ финалистов MyFilm48. Это, пожалуй, самый короткий способ понять, что сейчас вообще умеет нейрокино: где оно ещё выглядит как технический аттракцион, а где уже начинает работать как полноценный рассказ. В этом смысле Перегудов на пресс-конференции был довольно убедителен: по его словам, конкурс по-прежнему двигают прежде всего энтузиасты, а не крупные студии, и именно это делает кинопроцесс живым и непредсказуемым.
Во второй день форума будут обсуждать образование, авторское право, освоение ИИ профессионалами кино, работу нейросетей на телевидении и вопрос, который пока мучает всех: что вообще останется за классическим режиссёром, если почти все процессы можно делегировать машине. Это как раз та зона, где форум обещает быть полезнее обычных разговоров о «конце профессий». Мироненко на пресс-конференции говорила об этом спокойно: да, какие-то функции будут исчезать, но вместе с ними появятся новые специализации; вопрос не в том, внедрять ли нейросети, а в том, как договориться об этике и о правилах их использования. Ольга Смирнова, со своей стороны, формулировала это ещё проще: новое лучше воспринимать не как угрозу, а как набор дополнительных возможностей.
Идти в музей «Атом» в эти выходные стоит как минимум по трём причинам. Во-первых, чтобы посмотреть, что нейросетевое кино уже умеет на практике. Во-вторых, чтобы услышать не абстрактные рассуждения про AI, а разговор людей, которые уже встраивают его в кино, анимацию и маркетинг. И в-третьих, чтобы поймать состояние индустрии в момент, когда она ещё не застыла в иерархиях и жанровых привычках.
Автор: Ольга Обыденская