Как устроен «Остров»: Евгений Маленчев — о новой арт-резиденции Дягилевского фестиваля

Начнём с главного — что такое «Остров»?

Название намекает на некоторую автономность во всех смыслах. Это и географически обособленная территория, и некое метафорическое пространство: остров мысли, автономная художественная территория. Это арт-система, которая, с одной стороны, интегрирована в жизнь фестиваля, а с другой даёт авторам редкую возможность создать собственное пространство, где они могут экспериментировать без страха ошибиться, опираясь на сотрудничество с другими художниками и в гармонии с тем местом, где они находятся.

Мой основной практический опыт — режиссёрский, поэтому в первую очередь мне интересно смотреть на «Остров» не с организационной точки зрения, а как на большой перформанс, как на образ. Кстати, это вообще редкая история, когда у резиденции есть название. В большинстве случаев резиденция — это просто часть какого-то проекта или институции. А название уже определяет какие-то смыслы и задаёт интонацию. Мы с кураторской группой решили пойти дальше и развить эту идею. Так каждый из 14 дней, которые мы проведём на «Острове», получит своё название. Они будут определять и программу дня, и какой-то внутренний фокус, с которым участники будут этот день жить. Это будет похоже на книгу, которая называется «Остров». У неё есть оглавление, есть названия глав, но пока нет содержания, и это содержание впишут в неё резиденты.

Как ты оказался в этом проекте? Знаю, что был какой-то ночной звонок или что-то такое… Расскажи.

Это история, которую я запомню. Я вообще люблю такие вот истории, которые кажутся не столько реальными, сколько кинематографическими. Началось всё с того, что в 2023 году я делал в рамках Дягилевского фестиваля проект «Персефона До» на Пермской судоверфи. Поэтому я был немного знаком с фестивалем, а организаторы — со мной. Мы были на связи.

И вот несколько недель назад я оказался в доме Льва Толстого в Ясной Поляне. Смотрю на его рабочий стол, на диван, на котором родился он, его дети, и у меня начинает настойчиво вибрировать телефон. Я смотрю на сообщения и не понимаю, о чём речь, — читаю, что нужно прилететь в Пермь, желательно прямо сейчас. Это было сообщение от команды Теодора Курентзиса, который в этот момент был там и работал над фестивалем.

На следующий день я прилетел в Пермь. Но яснее не стало. Половину этого дня я провёл в машине, разъезжая с Антоном Адасинским по Пермскому краю и гадая, что происходит. В дороге мы с Антоном успели не только познакомиться, но и сочинить пару перформансов, подходящих для этих обстоятельств. В конце дня я оказался на встрече с Теодором, и только тогда всё встало на свои места. Так я узнал про идею сделать арт-резиденцию.

Кстати, во время того разговора впервые прозвучало это слово — «Остров». Это не был какой-то долгий концептуальный поиск. Мы зацепились за мысль, которая легко появилась и стала органично развиваться. Для меня, несмотря на все неожиданности, которые я описал, это показатель того, что происходит что-то естественное.

 «Остров» — это ведь ещё изоляция и в буквальном, и в переносном смысле?

Я не воспринимаю «Остров» как изоляцию, скорее вижу в нём возможность сосредоточиться, понять что-то про себя. Важно, что помимо времени, когда ты как художник отдаёшь, должно быть время, когда ты накапливаешь. И для этого иногда необходимо оказаться вне рутинных связей, вне (как бы банально это ни прозвучало) городской суеты. Оказавшись вдали от этих привычных обстоятельств, ты можешь, наконец, прислушаться к себе и как человеку, и как художнику — кто ты есть, что ты делаешь, что ты на самом деле хочешь делать.

К слову, зрители Дягилевского фестиваля, по нашей задумке, станут свидетелями результата этой коллективной рефлексии. В заключительный день мы пригласим их на «Остров», чтобы показать лучшие эскизы резидентов. И я буду рад, если в следующем году один из них перерастёт в полноценный проект основной программы Дягилевского фестиваля.

Ты сказал: кураторская группа. А кто в неё вошёл, как распределяются роли? И вообще, какие задачи у неё?

Состав кураторской группы был определён идеей мультидисциплинарности. В неё я пригласил Андрея Платонова и Андрея Короленко, с которыми уже сотрудничал ранее. Андрей Платонов — композитор, который живёт и работает в Перми. Он хорошо характеризует свою деятельность — «композитор плюс». Андрей делает много чего интересного помимо композиторской работы, иногда он выступает как автор идеи, иногда как продюсер. Сейчас, например, занимается тем, чтобы интегрировать всё самое интересное из локального художественного контекста Перми к нам на «Остров».

Андрей Короленко работает в роли хореографа, режиссёра, перформера, занимается исследованием телесности, внимания, движения и коммуникации. Создаёт проекты, совмещающие в себе современный танец, физический театр, перформативные и партисипаторные практики.

Для меня было важно собрать команду из людей, имеющих опыт междисциплинарного мышления. Это, кстати, тоже довольно редкий кейс, потому что часто резиденции сосредоточены на поддержке какой-то определённой дисциплины. В нашем случае нет никаких ограничений: ни возрастных, ни профессиональных, ни каких-либо ещё. На «Острове» встретятся артисты, режиссёры, композиторы, музыканты, перформеры — художники, которые мыслят и работают на пересечении жанров, объединяют в своих произведениях самые разные практики и формы высказывания.

Ты ведь и раньше участвовал в такого рода проектах. Почему тебе это интересно?

Мне нравится идея формирования арт-сообществ. Так с командой независимой театральной компании «Барабан» мы три года подряд делали летнюю резиденцию «Барабан отдыхает» в Болотов Даче, где у молодых художников была возможность знакомиться и сочинять свои первые совместные проекты. Некоторые из участников, кстати, продолжают общаться и сотрудничать спустя много лет.

Я вообще считаю, что форма сообщества или команды как способа художественного и социального взаимодействия между людьми довольно важна для творческого процесса. И в жизни, и в искусстве важно встречаться с другими. В процессе этой коммуникации создаётся необходимое художественное трение. Редкий художник может что-то выразить, оставаясь наедине с собой. Как правило, искусство создаётся в сотрудничестве, и форма этого сотрудничества оказывает непосредственное влияние на результат.

Чисто организационный вопрос — как практически будет организована арт-резиденция?

Участники будут две недели, с 6 по 20 июня, жить в глемпинг-лагере в селе Хохловка — примерно в 40 километрах от Перми. Каждый день на Острове будет начинаться с «утреннего рейва» и заканчиваться «перформативным костром». Резиденты будут принимать гостей, участвовать в проектах фестиваля, делиться практиками на тренингах и через это пространство совместной жизни работать над созданием собственных эскизных произведений в формате сайт-специфик.

Так постепенно появится карта «Острова», где к конкретному месту будет привязано конкретное событие: короткометражная инсталляция или перформанс. Понятно, что для кого-то эта идея может выглядеть пугающей — уехать на две недели куда-то в село, где, скорее всего, нет интернета, жить в домиках или в палатках. Кто-то, наоборот, скажет, что это напоминает поход, сплав, цифровой детокс и ретрит. Все опираются на свой опыт, и это нормально, но я бы хотел, чтобы путешествие на Остров открыло возможность именно нового опыта.

Беседовала Ольга Обыденская