От античных варваров до советского модернизма: на какие выставки стоит успеть в сентябре
«Век в лозунгах и красках. Из истории московского плаката»
Музей Москвы (Зубовский бульвар, 2)
до 20 сентября
Плакат — был и остаётся одним из самых выразительных, лаконичных и доступных форм коммуникации. Издавна с афишных тумб и витрин магазинов художники обращались к горожанам на языке, понятном каждому. Выставка показывает плакаты, которые два века отражали исторические этапы страны, призывали заниматься благотворительностью и рекламировали новые кинопостановки, театральные и цирковые представления, культурные и спортивные события, а также формировали культуру человека ХХ века.
«Москва без окраин. Гагаринский»
Музей Москвы
До 13 сентября
Экспозиция проекта «Москва без окраин», подготовленная при поддержке Яндекс Музея, знакомит с историей Гагаринского района и его культурной жизнью через истории жителей. Ключевой сюжет здесь — наука и технологии, и выставка помогает проследить всю научную биографию района: от дореволюционной керосиновой лампы до космической обсерватории, школьного микроскопа и биочипа. Каждая вещь на выставке — ключ к воспоминаниям: например, на аркадном игровом автомате, который в 1990-х годах стоял во Дворце пионеров, можно поиграть и теперь.
Всероссийский музей декоративного искусства
До 27 сентября
Вера Мухина проявила себя в архитектуре, монументальной скульптуре, мелкой пластике, а также она работала со стеклом и текстилем. Благодаря её усилиям советское стекло получило технологическое развитие, что позволило производить как серийную посуду, так и эксклюзивные изделия, которые сегодня — предмет гордости коллекционеров. Музей декоративно-прикладного искусства впервые показывает иную Мухину — её инновационные произведения и мировой контекст, в котором она складывалась как художник, грани её дарования и диалог с европейским искусством от античности до модернизма.
«Боги, цари и варвары. Монеты Боспорского царства»
Музей Международного нумизматического клуба
До 30 сентября 2026 года
Боспор — единственное древнее государство на берегах Чёрного и Азовского морей, где одновременно жили жители греческих полисов и кочевники-скифы. Его торговым и политическим связям с Великой степью, Древней Грецией и Римской империей посвящена выставка, для которой Эрмитаж, Исторический музей и другие крупнейшие российские собрания объединили свои коллекции. Среди экспонатов — знаменитый статер Пантикапея с изображением сатира в три четверти, статер архонта Гигиенонта и золотые сокровища древнегреческих полисов.
Павильон №49, ВДНХ (проспект Мира, 119с49)
До 13 сентября 2026 года
Эта выставка — коллективное размышление молодых людей и начинающих художников о том, как рождается пространство «между» — внутренним и внешним, личным и коллективным. В названии протяжное «ме-е-е» отсылает к прежним обитателям павильона — бывшего «Овцеводства 2», одного из характерных памятников советской эпохи, а сегодня — резиденции проектной школы «Каскад». Живопись, инсталляции, скульптуры, фотографии, зины и видеоарт, ольфакторные и интерактивные произведения представляют лабиринт из шести смысловых зон: «Кризис восприятия», «Не белые и не пушистые», «Зачем мы это сделали», «Архив имени меня», «Сентиентность в стойле» и «Пастбище сновидений».
При поддержке Музея Москвы.
«Наследие эпохи. Семен Чуйков»
Третьяковская галерея (Корпус на Кадашевской набережной)
до 27 сентября 2026
Совместная с Кыргызским национальным музеем изобразительных искусств имени Гапара Айтиева ретроспектива основоположника современного киргизского изобразительного искусства. Здесь представлены работы, охватывающие разные периоды жизни и творчества художника: «Вид на долину с гор», «Рим. Площадь Трастевере», «Живая вода», «Мальчик с рыбой», «Дочь чабана», «Утро», «В пути», «Прикосновение к вечности». Природа, люди, величественная строгость и скромная, лаконичная красота родного края были для Семёна Чуйкова главным источником вдохновения и чарующей поэзии.
Музей русского импрессионизма
до 4 октября
Выставка позволяет заглянуть в учебные классы петербургской школы Елизаветы Званцевой, чьи ученики формировали облик раннего русского модернизма. На выставке представлены работы именитых преподавателей этой студии — Льва Бакста, Мстислава Добужинского и Кузьмы Петрова-Водкина. Картины вступают в диалог с произведениями их студентов: от известных Марка Шагала и Михаила Матюшина до тех, кто сегодня почти забыт, например Надежды Лермонтовой. Здесь была свободная атмосфера сотворчества, и поэтому в числе выпускников оказывались талантливые экспериментаторы, а среди преподавателей — выдающиеся живописцы, входившие в круг «Мира искусства».
«Полёты над временем. Пьеса о Штеренбергах»
Музей «Масловка. Городок художников»
до 11 Октября 2026
Выставка строится как визуальная пьеса, где главные действующие лица — пятеро художников из рода Давида Петровича Штеренберга. В 1920-е годы он был звездой советского модернизма, но в 1930-е годы оказался на периферии соцреализма. В своих поздних произведениях Штеренберг отдалялся от реальности и открыл для себя иное временное измерение. С 1920-х до 2020-х участниками «пьесы» становятся его сын Давид-мл., внук Игорь, правнучка Екатерина, а также другие художники — спутники по жизни, среди которых Фиалка Штеренберг, Николай Денисовский, Юрий Злотников, Олег Васильев, Гариф Басыров и Клим Сапегин.
Подготовила Елизавета Авдошина