Современное искусство расскажет о грехах и добродетелях на языке 21-го века
«Все мы родом из детства, — рассказывает создатель выставки, галерист Николай Козлов. Человек приходит в этот мир чистым. Добродетель — свобода, которую не выбирают. Добрые дела совершаются без осмысления, идут изнутри.
А в процессе воспитания сильный акцент делается на грехах.
Мысль фокусируется на вопросе: "Почему нужно быть хорошим и нельзя быть плохим?".
В процессе взросления ребенок самосовершенствуется, сосредоточиваясь не на добродетелях, а на грехах, которые нельзя совершать.
В подростковом возрасте появляется стремление быть совершенным человеком, совершать чистые поступки, но опять же, добродетель не совершается намеренно.
В процессе подготовки выставки я стал спрашивать своих друзей, знакомых: что для вас грех и добродетель?
7 грехов люди вспоминали, а вот 7 добродетелей никто толком назвать не смог.
Вместо этого звучали качества, которые принято считать хорошими: честность, справедливость, любовь. И тогда я понял, что на протяжении веков понятия о добродетелях и грехах менялись. Это натолкнуло меня на идею создания проекта, чтобы понять, как мои современники представляют добро и зло».
Галерея ARTMAISON знаменита своим уникальным графиком работы — каждую неделю открывается новая экспозиция.
«Люди приходят не только за искусством, они приходят за смыслами, — поясняет Николай, — а на этой выставке я даю не только смыслы, но и нравственные ориентиры».
Подобно Питеру Брейгелю старшему, с эскизов и по смыслам которого были изготовлены гравюры на одноименную тему, незыблемые идеи о добре и зле вновь превращаются в картины в галерее.
Создание мультимедийных произведений искусства будет происходить в реальном времени на глазах у зрителей. В августе стартует серия из 28 мероприятий, где будут созданы 14 мужских и 14 женских портретов.
Художники, фотографы, визажисты и костюмеры создадут образы смертных грехов или великих добродетелей, а моделями выступят медийные личности. Этот процесс похож на тот, когда в мастерскую приходили натурщики и часами позировали художникам.
Идеи и смыслы сохранены, только переданы в новом свете. Популяризовать смыслы через искусство — идея, насчитывающая тысячелетия.
Но современному зрителю нужны новые способы передачи информации. На выставке за каждой из картин будет скрываться дополненная реальность, попасть в которую можно через QR-code.
По задумке организаторов, выставка также несет в себе образовательную составляющую. Каждая картина будет исполнена в одном из художественных стилей, зародившемся в 20 веке: реализме, прерафаэлитском стиле, импрессионизме, символизме, модерне, фовизме, кубизме, дадаизме, ар-деко, русском авангарде, сюрреализме, экспрессионизме, абстрактном импрессионизме и поп-арте.
Зритель познакомится не только с мультимедийными новшествами 21-го века, но и соприкоснется с классикой жанров.
Мероприятия по подготовке образов для будущих картин стартуют в августе 2024 года, а сама выставка будет постоянной музейной экспозицией, которая откроется в январе 2025.
Не важно, будет ли посетитель выставки ребенком или взрослым, искусство способно постучаться в дверь внутреннего мира любого человека, часто независимо от возраста, образа жизни, интересов, доходов.
Для молодого поколения рассуждения о грехах и добродетелях станут новаторством, а для зрелых людей, которые уже видели многое в жизни, ярким напоминанием о том, что все, вкладываемое в них с детства, имело смысл.