Мыслить образами: почему зумеры — самое визуальное поколение в истории
Каждое поколение выстраивает собственный способ воспринимать мир. Для зумеров — людей, родившихся в 1997–2012 годах, — этим способом стал образ. Не текст, не речь, а мем, короткое видео, аниме-кадр. Это не вкусовой каприз, а когнитивная особенность поколения, с детства погружённого в среду непрерывного визуального потока. Теперь это зафиксировано в научных данных.
Профессор кафедры массовых коммуникаций и журналистики Университета Раджшахи (Бангладеш) Мустак Ахмед изучил медиапотребление 842 молодых людей в возрасте 15–24 лет и получил показательную картину. 99% из них проводят в социальных сетях ежедневно — в среднем по 4,2 часа. Платформы, которые они выбирают, объединяет одно: все они строятся на видео и изображениях — видеохостинги, сервисы коротких видео, фотосети. Их аудитория среди опрошенных — от 76 до 89%. Не форумы, не длинные тексты. Среда, в которой живёт это поколение, построена на образе.
Центральным инструментом коммуникации в этой среде стал мем. Исследование описывает его как мультимодальный артефакт: изображение плюс текст плюс звук плюс культурная отсылка. 72% опрошенных зумеров делятся мемами минимум раз в неделю, 38% — каждый день. Эмоциональная реакция на визуальный образ напрямую определяет, пойдёт ли контент дальше: чем сильнее удар — тем шире охват. Мемы выполняют функцию, которую раньше выполняли разговор или письмо: обозначить принадлежность к сообществу, выразить позицию, справиться с тревогой, прокомментировать происходящее — быстро и без лишних слов.
Западные данные рисуют ту же картину. По данным британской исследовательской платформы Attest, опросившей тысячу американских зумеров в ноябре 2024 года, 67% из них предпочитают короткий контент с юмором и мемами любому другому формату. SQ Magazine фиксирует: 85% этой аудитории сильнее вовлекаются в аутентичные, «неотполированные» видео, чем в профессиональные корпоративные ролики. Бренды, использующие мем-форматы, получают на 23% больше органического охвата среди молодой аудитории — цифра с прямыми коммерческими последствиями.
В этой системе координат аниме занимает особое место. Это не просто жанр анимации — визуальный язык с собственной эстетикой, персонажами и кодами, которые зумер считывает мгновенно. Японская уличная культура — аниме, bosozoku, стритрейсинг — стала для этого поколения своей, узнаваемой, бунтарской эстетикой, которую оно переносит в одежду, музыку, дизайн.
Московский художественно-промышленный институт строит на этом понимании конкретную творческую практику. Зумеры живут в визуальной среде — им нужно, чтобы образ считывался мгновенно и резонировал эмоционально. Аниме сейчас на пике у молодёжи — это студенты, будущие модельеры и дизайнеры, их эпоха. МХПИ улавливает и показывает тренды, которые набирают силу.
Наглядный пример — коллекция МХПИ «Русский Гран-при», которая будет представлена на Московской неделе моды. Формат для модной индустрии нетипичный: настоящий гоночный болид тюнингуют прямо на подиуме в режиме реального времени — в эстетике японской уличной культуры босозоку, аниме и стритрейсинга. Болид, созданный совместно с МАИ, стилизован под самурайский шлем: выхлопные трубы в форме крабьих лапок, на бортах — аниме-маскоты, краб по имени Мими и птица Додо.
Зумеры выросли на аниме и гоночной культуре — для них это не экзотика, а родная эстетика. Аниме-маскот на болиде — это образ, который считывается мгновенно. Это и есть современный язык моды.