Дневник советского андеграунда

В Мультимедиа Арт Музей прошла премьера спектакля «Дневник советского андеграунда» по книге Олега Цодикова «Дневник О.Ц.». Мне посчастливилось посетить закрытый предпремьерный показ, на который пришли многие знаковые деятели российского искусства, имеющие отношение к становлению клубной и андеграундной культуры России. 

Истоки и контекст

Для начала — кто такой Олег Цодиков. Это один из первых российских клубных продюсеров и промоутеров. Основатель клуба «Титаник», соорганизатор многих рэйвов, среди классической «Гагаринской вечеринки». 

Клубная сцена в России существует более тридцати лет, у нее уже есть своя история, которую было кому-то необходимо рассказать. Это сделал Олег Цодиков — один из очевидцев и участников ярких событий отечественной клубной истории, без него сложно себе представить отечественную клубную культуру. 

Несколько лет назад Олег взялся за исследование и архивирование истории ночных клубов и клубной культуры как таковой. В 2019 году под его редакцией вышла книга «Made in Dance, 1991–1999: хроники электронной клубной сцены России». Спектакль «Дневник советского андеграунда» стал прологом к культовой энциклопедии «Сделано в танце 1991-1999». 

У нас с Олегом как-то был разговор, тему которого подсказала моя дочка-подросток. Говорили о том, что новое поколение совсем ничего не знает о той яркой, насыщенной клубной жизни, в которой мы жили в 90-х и нулевых звуках. Моя дочь задала много вопросов: чем именно была знаменательна ваша клубная культура и каков ее бэкграунд, что мы ходили под электронную музыку. 

Спектакль, который поставил режиссёр Виталий Рождественский по книге «Дневник О.Ц.» — это попытка осмыслить возникновение и развитие новой музыкальной и клубной культуры в позднесоветский период. 

Структура и сюжет спектакля

Дневниковые записи Олега Цодикова охватывают период с 1970-х по начало 1990-х годов. Короткие, известные эпизоды рассказывают о семье, друзьях, случайных встречах, музыке, первых заработках, ночных разговорах и поисках себя. Все это складывается в живую хронику жизни позднесоветского андеграунда.

Темы и идеи

Личный дневник на сцене превращается в полифоническое высказывание о времени перемен. Внутри ещё советской реальности постепенно формировалась независимая культура, появлялись новые музыкальные сцены и создавалась кажущаяся свобода. Спектакль — это медитация о памяти, времени и ценностях каждого мгновения.

Театральная форма и голоса

На сцене звучат четыре голоса: Герой, Антагонист, Душа и Комментатор. Они оживляют дневниковые записи, превращая их в многогранное повествование. Такое определение создает диалог и напряжение, вызывающее зрители углубления понимания эмоциональных и культурных тенденций эпохи.

Мнение режиссера Виталия Рождественского

«Мы взяли острые вещи, которые действительно отражают то, что сегодня возможно в культуре. Этот мостик от андеграунда к сегодняшнему независимому искусству — это то, что меня на самом деле волнует. Мы осуществляем прямую взаимосвязь с андеграундной культурой в Советском Союзе. Попытались показать эстетику противостояния массовой культуры, зарождения советского андеграунда. Из 250 кусков мы отобрали 40 и попытались по-разному их представить. Не был сценаристом, который сидел над книгой: все было сделано в режиме лаборатории. Это дневниковая проза, она мне кажется одной из самых сложных».

Фото: Алена Антонова, Юрий Феклистов, Екатерина Лукина