Экспозиция выставки «Окно, в котором... Собрание Власовых-Шишмарёвой» Фото: Дмитрий Егоров
Татьяна Шишмарёва (1905–1994) и Василий Власов (1905–1979), основатели художественной династии, встретились в 1923–1924 годах — их объединила работа в Детгизе под началом Владимира Лебедева.
Именно там сложился близкий круг художников: супруги познакомились с Саррой Лебедевой, Николаем Лапшиным, Николаем Тырсой и Юрием Васнецовым. Атмосфера творческой свободы в мастерской питала их дружбу: мастера постоянно обменивались опытом, искали новые трактовки одних и тех же тем — в частности, размышляли о том, как внутреннее пространство художника переплетается с окружающим миром. Особую ценность представляют взаимные портреты и наброски, которыми художники щедро делились друг с другом. К примеру, сохранились портреты Шишмарёвой, созданные Владимиром и Саррой Лебедевыми, — многие из этих работ впоследствии вошли в семейную коллекцию.
Василий Власов, 1970-е годы Фото: пресс-служба KGallery
Татьяна Шишмарёва, 1980-е годы Фото: пресс-служба KGallery
Борис Власов, 1961 год Фото: пресс-служба KGallery
В 1936 году у Татьяны и Василия родился сын Борис, который стал одним из ведущих ленинградских рисовальщиков поколения «оттепели». А в 1971 году у Бориса родилась дочь Татьяна, которая продолжила династию.
Линия,
свет и жест
Татьяна Шишмарёва виртуозно владела линеарным рисунком — в её работах холодная чёткость формы сплеталась с глубокой эмоциональной выразительностью. Линия для художницы была основным языком: энергичная и точная, она выстраивала внутренний ритм листа, создавая то самое «ритмическое многоголосие», которое стало отличительной чертой её стиля. Шишмарёва экспериментировала с разными материалами — пером, углём, карандашом, даже шариковой ручкой — и в каждом случае стремилась к безупречной чистоте штриха и максимальной выразительности.
Татьяна Шишмарёва, «Окно в городе» Фото: Татьяна Шишмарёва / пресс-служба KGallery
Василий Власов, «Папино кресло перед столом. Комарово» Фото: Василий Власов / пресс-служба KGallery
Борис Власов, «Интерьер (окно)» Фото: Борис Власов / пресс-служба KGallery
Для Василия Власова рисунок служил не просто технической практикой — для него это был особый способ осмысления мира. Художник отдавал предпочтение графитным карандашам разной твёрдости и свинцовому карандашу, который позволял добиваться изысканного серебристого оттенка; время от времени он обращался и к гуаши. При внешней монохромности его работы раскрывали богатую палитру света и тона — за счёт тонкой игры полутонов и контрастов Власов умел наполнять листы глубиной и объёмом.
Творчество Бориса Власова (1936–1981) — это диалог между семейной художественной традицией и смелыми поисками собственного пластического языка. Художник не стремился к слепому следованию наследию: напротив, он сознательно разрушал устоявшиеся рамки — будь то жанровые каноны, привычные технические приёмы или сложившиеся стилистические нормы. Работы Бориса отличает особая драматургия пространства: он намеренно усиливал контраст света и тени, выстраивал напряжённые тональные отношения и насыщал композиции подвижными, динамичными ритмами.
Елена Власова (1948–2024) — дочь Василия Власова, пробовала себя в разных направлениях — от прикладного дизайна и книжной графики до плакатного искусства, но главным фокусом её творчества оставалась станковая графика. Художественный мир Елены формировался в особой среде: в её семье искусство было не отдельным занятием, а органичной частью повседневности.
Экспозиция выставки «Окно, в котором... Собрание Власовых-Шишмарёвой» Фото: Дмитрий Егоров
Экспозиция выставки «Окно, в котором... Собрание Власовых-Шишмарёвой» Фото: Дмитрий Егоров
Экспозиция выставки «Окно, в котором... Собрание Власовых-Шишмарёвой» Фото: Дмитрий Егоров
Татьяна Власова (род. 1971) — художница по текстилю, в совершенстве освоившая авторские техники работы с материалом. В своих панно она использует богатую палитру тканей: шёлк придаёт работам лёгкость и блеск, шерсть и войлок — объём и фактурность, лён и хлопок добавляют сдержанной выразительности. Татьяна гармонично объединяет разные приёмы — коллаж, вышивку и ручное ткачество — создавая многослойные композиции.
Из
интерьера — в искусство
Дом в Комарово был любимым местом Василия Власова и Татьяны Шишмарёвой — они бывали там и летом, и зимой. По воспоминаниям современников, сюда нередко наведывалась и Сарра Лебедева. Этот дом стал не просто пространством для творчества и дружеских встреч первого поколения художников — он сохранил своё значение и для следующих поколений семьи.
Экспозиция выставки «Окно, в котором... Собрание Власовых-Шишмарёвой» Фото: Дмитрий Егоров
Экспозиция выставки «Окно, в котором... Собрание Власовых-Шишмарёвой» Фото: Дмитрий Егоров
Борис во время пребывания на даче нередко переносил на холст свой гоночный велосипед, вписывая его в интерьерные композиции. Елена развивала в своём творчестве излюбленный мотив окна — так она продолжала художественные поиски Татьяны Шишмарёвой. Эта линия нашла продолжение и в работах Татьяны Власовой, дочери Бориса: мотив окна прозвучал в её композициях по-новому, но сохранил внутреннюю связь с семейной традицией.
Для представителей династии привычные домашние стены, детали знакомого быта и, главное, окно, открывающее вид на родной сад, становились своеобразным мостом — они помогали осмыслить сложное переплетение личного внутреннего мира художника и окружающей действительности.
Несмотря на то что все они жили в разных художественных мирах, обучались у разных мастеров и их судьбы складывались по-разному, они всё равно неизменно возвращались в родной семейный дом — и именно там продолжали творить.
