Лучшее за неделю
15 июля 2026 г., 17:43

Нишевые каникулы в Выксе

Во время фестиваля из Москвы в Выксу можно отправиться на специальном автобусе, или, как это называют организаторы, шаттле. Но было решено отказаться от космической поездки и добраться своим ходом: сначала на поезде до Мурома, а оттуда на такси. Такой способ оказался символичным: на Выксунском металлургическом заводе производят до 60% всех колёс для железнодорожных составов страны — поездов, локомотивов и вагонов метро.

Выксунский металлургический завод

В середине XVIII века в окрестностях реки Выксы появилось градообразующее предприятие — железорудный завод братьев Баташевых. В 2019 году его территория превратилась в индустриальный стрит‑арт‑парк: фасады цехов стали площадкой для современного искусства. Самая масштабная работа — мурал «Эволюция‑2» художника Миши Most длиной 400 метров. Пройдя вдоль стены, можно проследить, как взаимодействие человека с технологиями превращается в изменённую материю — продукцию завода. Здесь найдутся образы робота, учёного и даже довольного заказчика.

Вживую увидеть, как воздействуют на материю, можно на МКС. Нет, в космос лететь не придётся. МКС-5000 — аббревиатура металлургического комплекса «Стан‑5000». Цифра означает толщину обрабатываемых заготовок: тяжёлые пластины — слябы, похожие на 7‑метровые плитки шоколада, магнитами переносят в печь. Там их нагревают, сжимают и раскатывают до тонкого листа. После остывания их отправляют в другой цех, где закатывают в трубы.

Неподалёку длинная прямая дорога с гигантским предупреждением «СТОЙ» в самом конце. Стоит подойти ближе, как настороженность сменяется восторгом: среди красных утверждающих букв дважды повторяется вдохновляющее «ИДИ». Рядом ещё композиция — одна и та же деревянная постройка, изображённая днём и ночью. Так мурал Эрика Булатова, одного из основателей соц-арта, «Стой — Иди. Амбар в Нормандии» строится на противопоставлениях: в одном случае — контраст между статикой и динамикой, в другом — между светом и тенью.

Где-то здесь почти век простояла Шуховская башня. И да, у неё много общего с телебашней на Шаболовке — не только название, но и конструкция. Их автор, инженер Владимир Шухов, первым в мире применил стальные сетчатые оболочки из наклонных стержней, которые диагонально переплетаются между собой. Для своего времени такой подход был очень практичным: конструкции получались не только экономичными в возведении, но и исключительно прочными.

Башня служила для аварийной подачи воды к мартеновским печам: на её вершине располагался шатёр с баком внутри. Окна же служили для освещения технического пространства. В нём находилась печь, с помощью которой нагревали воду в сильные морозы.

С появлением водопровода башня утратила своё назначение. В 2005 году её решили переместить в публичное место, однако задача оказалась крайне сложной: не осталось никаких инструкций по сборке, да и сам перенос казался невозможным без потерь. Всё получилось лишь в 2025 году. Инженеры сохранили 95% исходного металла — за исключением заклёпок, которые невозможно было использовать повторно.

В том же году башня стала лауреатом премии «Сделано в России». Это не только памятник инженерной мысли, но и символ индустриального наследия, объединяющего историю, науку и культуру.

Шухов-парк

В наши дни башня возвышается над историческим центром Выксы, где происходят главные городские события. Удивительно, но местная молодёжь совсем не стесняется сплетничать в очередях у ближайших фудтраков — в один из дней фестиваля наш невоспитанный журналист услышал там истории про трагические отношения и изучение японского языка. В это время со стороны Шуховской башни послышался концерт двух музыкальных коллективов — оркестра «Открытый звук» (OpensoundOrchestra) и Белгородского академического русского оркестра. Тема вечера — связь прошлого города с его современной жизнью через обмен репертуарами: фольклорных традиций и современной академической музыки.

Во время фестиваля прошло три таких концерта, и все они посвящены теме прошлого и настоящего Выксы. В первый день выступила группа «Толóка», которая исполняет редкие, почти неизвестные песни из российских деревень. А завершился фестиваль под современную музыку Settlers, Вассы Железновой и «лампабикт». Особенно впечатлили выксунские инди-музыканты из группы «Брега». Они переосмысливают народные тексты и добавляют им немного джаза — сложно узнать знакомые песни, так как слышишь их будто впервые. Да и ритм такой, что хочется разлетаться перед сценой, как надувной мужик у торговых центров!

Артём Калашьян, генеральный продюсер «Выкса-фестиваля»:

Исследование прошлого и настоящего Выксы — это один из наших постоянных программных подходов: нам важно помнить наше прошлое и строить из него мост в настоящее, помнить, откуда мы пришли и куда идём. Однако акцент именно на осмысление прошлого был сделан в 2024 году, тогда тема так и звучала «Вы откуда и куда». Вся программа того года была построена вокруг переосмысления исторического контекста города: знаменитые драматурги, первое и старейшее в СССР Садовое товарищество, выставки, посвящённые истории города 20-го века в домах жителей, проекты с сообществами, которые появились за историю фестиваля, и многое другое.

В этом же году мы сфокусировались на трансформации, которую мы все сейчас переживаем, когда мир погружён в хаос, будущее мало предсказуемо, практически ежедневно происходят переоценка ценностей и пересборка привычного инструментария. Важны одновременно и гибкость, и внутренний стержень, чтобы адаптироваться, оставаясь верным себе, — поэтому исток тут важен как опора, как точка отсчёта, — но всё остальное на фестивале посвящено актуальному моменту: созерцанию, балансу, трансформации, фокусу внимания, спектру возможностей, практикам погружения в себя, рефлексии. Каждый проект фестиваля собирал эту мозаику, и лично по моим ощущениям, отзывам гостей, команды и участников — это получилось.

Честно говоря, я немного слукавил, когда заявил, что концертов было три. Их было несколько больше. После завершения оркестровой дискуссии примерно через пару часов состоялся концерт в тайном месте — заранее никто не знает, где и когда случится «мерцающий» концерт. Формат совсем не привязан к сцене — артисты исполняют музыку в самых неожиданных местах: хоть в лесу, хоть на вокзале. Наш ответственный корреспондент благополучно проспал ночной музыкальный сеанс, но всё же смог поймать артистов в последний день фестиваля. 

Торжественное открытие остановки 

Если вам кажется, что эта новость не выглядела бы впечатляющей даже в сельской газете, то вы ошибаетесь. Это больше не скучный объект транспортной инфраструктуры, а очень восхитительный арт-объект. Художница Катя Голотвина вместе с выксунцами преобразили обычную остановку в панно из керамики и стекла, изобразив на ней автопортреты во весь рост. Участие местных жителей по-своему символично: задумка проекта отсылает к идее мыслительницы Ханны Арендт о том, что человек становится собой через поступки и участие в жизни других людей, а не через потребление и созерцание.

Открытие остановки прошло торжественно. Здесь и угощения, и толпа местных жителей, фотографы и журналисты. В этот день остановка стала не местом ожидания, а местом встречи. И вот на её открытии встретился «мерцающий концерт» — в нём приняли участие виолончелист Микаэла Самсонова, домристка Екатерина Мочалова и лауреат премии «Грэмми» Дмитрий Илларионов. Эти знаменитые виртуозы часто выступают солистами на главных концертах академической музыки. И ведь место проведения вновь оказалось уникальным!

По домам

Кстати, об уникальных местах. «По домам» — это гастрономический походный театр, в котором турист может побывать в гостях у обычных выксунцев. Причём событие проводят не только во время фестиваля — формат настолько популярен, что действует круглый год.

Местные жители показывают убранство домов, семейные реликвии, рассказывают о своём прошлом, хобби и планах на будущее. А ещё это гастрономическое приключение, ведь в каждой семье есть свои любимые блюда — хоть щи, хоть вручную состряпанные сосиски в тесте.

Места проживания также отличаются по формату. Это может быть деревянный домик в деревне, коттедж или даже квартира на последнем этаже пятиэтажки. Например, в доме пенсионерки можно увидеть предметы советского быта, а в доме молодой семьи — подвальную музыкальную студию и мастерскую авиамоделирования.

Куда течёт река?

По одной из версий, название «Выкса» имеет финно‑угорское происхождение и переводится как «течение» или «поток». Так местные племена называли реку, на берегу которой стоит город. И связь с водоёмом у него очень крепкая и по сей день: механизмы металлургических заводов приводились в движение потоками воды. Около 200 лет назад здесь построили уникальную гидросистему, которая позволяла многократно использовать воду из реки. Восемь прудов, расположенных каскадно, позволяли перегонять воду по каналам из верхнего водоёма в нижележащие, вращая по пути заводские механизмы.

В апреле 1881 года здесь произошла трагедия: прорвало одну из плотин, и вода Среднего пруда уничтожила один из заводов. Похожим образом в 2000 году исчез и Досчатинский пруд. На месте бывшей плотины установлен «Мираж» — скульптура из металлических прутьев, вдохновлённая детскими воспоминаниями её автора Ивана Белова. Она имитирует оптическое явление, при котором издалека может казаться, будто на горизонте видна вода.

Иван Белов, скульптор из Выксы, резидент студии «Тихая» в Нижнем Новгороде:

На берегу пруда был дом у моей бабушки, где я проводил много времени в детстве. Я запомнил водную гладь пруда. В настоящее время эти воспоминания скорее похожи на мираж. Скульптура является напоминанием о существовавшем водоёме, для меня это личная история, поэтому в данной работе я размышляю об эфемерных состояниях человека, а именно наших воспоминаниях.

Катя Рыблова тоже создаёт своего рода иллюзию, предлагая «Два способа смотреть на воду» — с помощью оптики и цвета. Это размышление о разных способах восприятия: речь не просто о наблюдении пейзажа, а о попытке выстроить с ним особые отношения — через чувства и внимательную наблюдательность.

Ещё один способ взглянуть на мир иначе предлагает Красил Макар. В своих работах он часто использует технологию гидроформинга: стальная заготовка под давлением воды принимает округлые формы. Его фантастический астрономический прибор направлен на противоположный берег реки и словно обещает: «Там будет закат!» И пусть в той стороне чаще бывают рассветы — художник ничуть не обманывает. Напротив планируется вторая скульптура — «Закат для Шуры». 

С помощью материальных образов и художник Хоб Санчес романтично размышляет об относительности времени. Его работа состоит из двух частей: металлическая надпись «Ничто, абсолютно ничто не длится вечно» обречена на долгое ржавение на заборе автостоянки, а воздушные шары «кроме нашего танца», парили над водой всего несколько дней во время фестиваля. Такая форма утверждает значимость короткого события, его возможность стать смыслообразующим в жизни человека и оставаться в памяти, в отличие от постоянных вещей.

Поиск сложного в простом

На самом деле здесь описана лишь малая часть преображений Выксы за прошедшие годы. Удивительно, как город обрёл ещё и особое звуковое оформление. На набережной звучит пение птиц: жанровая скульптура из фанерных скворечников днём и ночью транслирует голоса местных пернатых. А по городу во время фестиваля курсируют автобусы, где театральные персонажи разных эпох ведут оживлённые споры и шутят, а пассажиры «оплачивают» проезд совместным хоровым исполнением песен — так в повседневность вплетается игра и искусство.

Ирина Седых, председатель Попечительского совета фонда «ОМК-Участие», основатель и один из создателей «Выкса-фестиваля»: 

16 лет назад мы создали небольшой фестиваль для местной молодёжи — теперь это культурный феномен, а наши практики изучают в Сколково и НИУ ВШЭ, обсуждают на конференциях, применяют в других городах. Выксу называют столицей российского паблик-арта, но я бы сказала, что Выкса — столица сотрудничества, соавторства: местных жителей, гостей фестиваля, художников, музыкантов, режиссёров, архитекторов. А ещё — неравнодушных молодых людей, которые выросли вместе с фестивалем, воспринимают культуру и творчество как часть повседневной жизни, остаются жить в Выксе и готовы менять её к лучшему.

Фестиваль проходит при поддержке Объединённой металлургической компании, которая включает в себя пять металлургических и машиностроительных предприятий, сеть вагоноремонтных депо, металлоломную компанию, торговые и сервисные сети. В 1999 году в её состав вошёл Выксунский завод, и сейчас он является её крупнейшим предприятием.

В 2008 году по инициативе руководителей и сотрудников компании был создан благотворительный фонд «ОМК-Участие». Он помогает улучшать качество жизни детей с инвалидностью и детей, оставшихся без попечения родителей, создаёт возможности для просвещения, образования и творческой реализации местных сообществ. В 2011 году фонд под руководством Ирины Седых основал фестиваль «Арт-Овраг», который позднее был переименован в «Выкса-фестиваль». Партнёрами фестиваля в этом году стали Сбер и Дзен.