(Не)живые обезьяны, колесница с павлинами и дети в роли царей: 7 фактов об опере «Королева фей»
Ни один текст Шекспира в музыке не использовался
«Королева фей» основана на комедии «Сон в летнюю ночь». Публика эпохи Реставрации творчество Уильяма Шекспира не жаловала, поэтому пьесу пришлось значительно переработать неизвестному либреттисту (возможно, им был Томас Беттертон). Композитор использовал жанр семи-оперы, характерный для английского музыкального театра XVII века: разговорные диалоги чередуются в спектакле с музыкой и танцем. Основную часть сюжета разыгрывали драматические актёры, музыка же звучала в виде вставок: эти эпизоды, названные масками, имеют лишь косвенное отношение к происходящему и отсутствовали у Шекспира.
Никто из главных героев не поёт
Музыкальные маски появляются как ответвление от основного действия — в виде дивертисмента (развлекательного номера), колыбельной или празднества. Но основные персонажи Шекспира в семи-опере не поют, а разговаривают; в эпизодах же участвуют аллегорические персонажи — Поэт, Ночь, Тайна, Сон, Времена года и китайцы.
«В “Королеве фей” много музыкального материала, и благодаря странному сюжету его можно компоновать разными способами. Так как музыкальные номера не связаны с действием пьесы, можно просто наслаждаться музыкой. И этот гедонизм в звуке первостепенен в творчестве Пёрселла: упоение красотой каждого созвучия, терпкость, возникающая в гармонии… С их помощью Пёрселл остро действует на нервную систему аудитории», — говорит дирижёр Филипп Чижевский.
Прибыль от постановки едва покрыла расходы
Премьерное представление «Королевы фей» в 1692 году обошлось театру Дорсет-Гарден в 3000 фунтов — это примерно в 100 раз больше годовой зарплаты лондонского рабочего. Спектакль был полон зрелищных эффектов: над сценой располагались декорации висячих садов, где работал почти четырёхметровый фонтан, богиня Юнона появлялась на механической колеснице, запряжённой павлинами, а два плывущих лебедя превращались в фей и танцевали.
Живые обезьяны могли участвовать в премьерном показе
Действие пятого акта оперы происходит в райском китайском саду; по сюжету из-за деревьев выходят шесть обезьян и танцуют. Возможно, это были актёры в костюмах, но животные могли быть и настоящими — экзотические птицы и обезьяны жили в оранжерее Вильгельма III Оранского. В пользу этой версии говорит тот факт, что танец обезьян исполнялся очень далеко от зрителей — не исключено, что это была предосторожность.
В роли царей выступали дети
Важные герои сюжета — Оберон и Титания, король и королева фей. Из письма современника композитора стало известно, что роли Оберона и Титании исполнялись «маленькими детьми восьми или девяти лет, самыми прелестными, каких только можно представить, одетых самым изысканным образом». Вероятно, в ролях фей и эльфов также выступали дети.
Фарфоровые вазы и китайский сад имели скрытый смысл
Премьера «Королевы фей» состоялась за полгода до празднования 15-й годовщины свадьбы королевской четы Марии II и Вильгельма III Оранского, и публика легко уловила несколько аллюзий. Фарфоровые вазы на сцене — отсылка к коллекции китайского фарфора и фаянсовой посуды, подаренной королеве Голландской Ост-Индской компанией. Висячие сады с фонтаном намекали на амбициозные планы короля по переустройству Хэмптон-корта и Кенсингтонского дворца.
Как «Королева фей» звучит сегодня
Современным исполнителям приходится решать, стоит ли ставить семи-оперу целиком: вместе с разговорными диалогами спектакль может длиться около четырёх часов. Однако главным достоинством сочинения остаётся музыка, полная очаровательных мелодий и остроумных композиторских находок.
«Мне кажется, когда мы делаем оперу в концертном зале, ей не нужны сценические дополнения, иначе получается недотеатр. А нет ничего ужаснее любого недо-. Поэтому мы не будем ни во что играть — будем просто наслаждаться музыкой», — уверен Филипп Чижевский.