Только 20 октября 2023 OpenAI запустил в открытый доступ Dall-E 3, новейшую модель преобразования текста в изображение. Меня прежде всего заинтересовало: каким искусственный интеллект видит самого себя в человекоподобном облике глазами разных художников. Естественно, я задал этот вопрос самому ИИ — Chat GPT4. Вот, вероятно, первая в истории галерея этих образов — автопортретов ИИ, в стилях от А. Дюрера до М. Абрамович.
Для такого рода визуальности нужно перестроить способ восприятия — как и для авангарда 20 в., где «Фонтан» Дюшана, «Черный квадрат» Малевича или абстракции Поллока просто не воспринимаются как искусство в рамках традиционной эстетики. AI–art (ИИ-иск) — это не «душевное» искусство, выражающее «личность художника» (да искусство зачастую и не было таким, начиная с древних наскальных рисунков и продолжая орнаментальностью Востока или западной иконописью). Данная экспозиция из 12 образов — это фрагмент визуальной ноосферы, где рядом представлены стили разных эпох, объединенные темой ИИ, включенной в разные антуражи, культурно-исторические контексты. Произведением в данном случае является не отдельная картинка, а целая галерея из 12 изображений, развивающих — от Дюрера до Абрамович — один и тот же мотив. В какой-то степени это можно сравнить с центоном — стихотворением, созданным из отрывков других стихотворений, а более широко — с центоном как приемом, объединяющим в пространстве интертекста разные художественные миры. Здесь они пришли в соприкосновение и взаимопроникновение — и именно это придает уникальность ИИ стилю: его универсальность, всеохватность, те надличность и бесстрастие, которые были свойственны художественным канонам и Запада и Востока на протяжении столетий. Переносить на ИИ-иск критерии психологического и реалистического искусства — это своего рода эстетическая невменяемость: это все равно как требовать от Малевича или Кабакова подражать Репину, а от Д. Хармса или Д. Пригова — Тютчеву и Фету.
Обложка создана автором с помощью нейросети