Филипп Миронов

Практически в каждом СМИ есть такая традиция: на случай смерти великих старцев заранее заготавливают некрологи, чтобы в нужный момент без промедлений выстрелить текстом. Непреднамеренно с баром «Симачев» случилось то же самое: его похоронили при жизни. Наверняка у многих комментаторов городских событий 2010-х годов, которые сейчас строчат эпитафии бару, сохранились тексты 2013 года. Тогда «Симачев» простоял «закрытым по техническим причинам» пару месяцев, и весь фейсбук дружно плел ему похоронные веночки. Я тогда тоже отметился несдержанным постом:

Юрий Московский, историк, социолог:

Выступление Паперного организовывал лекционный проект «Теории и практики Москвы», который весной бойко начал просветительскую деятельность в дизайн-студии Firma, позже переехал в галерею «Соль», а теперь проводит свои мероприятия на самых разных площадках города.

На лекцию записалось довольно много членов клуба, но продраться сквозь московские пробки удалось не всем, в зале сидело человек тридцать. Зато ни у кого не было сомнений, что их привело сюда искреннее желание разобраться, что такое каббала. Абсолютное большинство гостей имели об этом весьма приблизительное представление.

Галерея «Наши художники», несмотря на свою рублевскую прописку, отнюдь не отражает вкусы и представления об искусстве, которыми молва наделяет «новых русских». Хотя здание галереи, спроектированное Евгением Ассом, вполне рифмуется с внешним видом построек Барвиха Luxury Village, внутри устраивают выставки камерные, тщательно подготовленные, дорогие, но никак не связанные с брендированным гламуром. Вот что рассказала про галерею арт-консультант Анастасия Митюшина:

Так же, как и предыдущая картина Хомерики — «977», «Сказка про темноту» начинается из ниоткуда и уходит в никуда. По городу Владивостоку ходит девушка Ангелина — на каблуках и в форме младшего лейтенанта. Она, инспектор детской комнаты милиции, одинока и глубоко несчастна. Нелестное определение «одинокая старая п..дюлина», которое однажды дает ей приютский мальчик, обескураживает Ангелину и заставляет ее попытаться что-то сделать со своей жизнью.  

Задумывалась  ярмарка Bookmarket как приятное дополнение к ММКЯ. На ВВЦ собираются издательства и книготорговые сети, заключаются контракты, а Bookmarket ориентировался на Открытый книжный фестиваль, где читатели пересекаются с писателями и критиками. Поэтому из Bookmarket получилось совершенно параллельное ММКЯ событие с семинарами и выступлениями, не нашедшими места на ВВЦ. Вышло, конечно, несколько сумбурно, но, если рассматривать Bookmarket как заявку на будущий молодежный книжный форум, очень интересно. В пятницу, в день открытия, народу пришло немного. Помимо встречи с болгарскими литераторами (2009-й объявлен Годом Болгарии в России), главный редактор издательства ОГИ поэт Максим Амелин представлял поэтов из стран СНГ, пишущих на русском языке. Сразу после его выступления на сцену вышла киргизская поэтесса Валерия Аргинова и, смущаясь, прочла трогательное стихотворение про осень.

В доме, собственноручно построенном в конце 1930-х на Николиной Горе, Алексей Ильич прожил недолго. Художник умер в 1940-м, но фамилия Кравченко в поселке хорошо известна до сих пор. В основном — благодаря семье художника: его дочери Наталье Алексеевне, а также его внукам и правнукам, у которых завязались тесные дружеские связи с несколькими поколениями подмосковной интеллигенции. На выставку, посвященную 120-летию художника, в Третьяковку съехалась масса соседей Кравченко по Николиной Горе. С одной стороны, получилось протокольное торжество с искусствоведами и камерами канала «Культура». С другой — мероприятие вполне походило на уютный дачный междусобойчик с детьми, стариками и поцелуями в щеку.

На лекцию Памука в МГУ студенты не добрались — сперва объявили, что его выступление пройдет в помещении Института стран Азии и Африки (видимо, из-за проблем с ремонтом старого здания университета на Моховой), а потом его и вовсе перенесли в поточный класс факультета журналистики. Так что аудитория на 80% состояла из журналистов. Я насчитал в зале семь телевизионных камер, уйму любительских и склад диктофонов, а перед табличкой с именем писателя на столе пиками выстроились микрофоны.

«Сине фантом» — старинное образование режиссеров-авангардистов, которые ассоциируются с «параллельным кино» — фильмами Евгения Юфита, Ольги Столповской, Светланы Басковой, Александра Дулерайна, Глеба Алейникова, Бориса Юхананова и Андрея Сильвестрова. Раньше показы «Сине фантома» проходили в Музее кино. Сейчас, когда институция Наума Клеймана осталась без места, а большинство учредителей «Сине фантома» оказались в руководстве развлекательных каналов (Александр Дулерайн, например, заместитель гендиректора ТНТ), в их распоряжение попал кинотеатр «Фитиль». Есть в этом ирония судьбы: там, где крутили официозный сатирический журнал, в 2000-х окопалась художественная оппозиция властным представлениям о важнейшем из искусств.

Фестиваль устраивает компания C.A.T., Nu Note — это своеобразная антитеза их главному проекту — «Нашествию». На лаунж-фестивале нет никакой грязи, не воспевается пиво, и он не преподносится как «главное приключение сезона». Впрочем, и лаунж тут присутствует весьма условно. Для этого направления характерна легкая фоновая музыка, особенно уместная на коктейльных вечеринках, и артисты, которых C.A.T. привозит на фестиваль, не всегда в него вписываются.

Пикник «Афиши» — не музыкальный фестиваль, не массовая сходка модной молодежи, не выставка-ярмарка спонсорских достижений. За пять лет своего существования Пикник перерос все эти определения. Пикник на один день создает тот мир, что описывается в журнале «Афиша», — нарядный, уютный, увлекательный, динамичный, наполненный смыслами... такой, каким он и должен быть. На один день в Коломенском возникает впечатление перепроизводства культуры. Музыка всех мыслимых направлений, видеоарт, лекции, кино, заманчивые безделушки и модная одежда, такие крайне востребованные на свежем воздухе продукты культуры, как еда и спортивные игры. И везде — на музыкальных площадках, у лекционных стендов, у лотков с едой — не протолкнуться. Везде очереди, состоящие из приятных людей, с которыми и не зазорно потолкаться.

Снимать во время спектакля запрещено, поэтому предлагаем составить представление о нем по общедоступному ролику из YouTube.

«Кислород» — канонический спектакль в жанре русской новой драмы, из которого Вырыпаев сделал кино с приглашенной из Польши актрисой Каролиной Грушкой и блестящей глянцевой картинкой.

Это группа Padla Bear Outfit снимает клип на песню «Ты сдох» в редакции сайта OpenSpace.ru.

 

 

Про вчерашнюю вечеринку было известно, что можно приходить в черном, голубом, фиолетовом и золотом. То есть одеваться практически как угодно. К 10 вечера в баре собралась обычная чапуринская публика — много симпатичных молодых людей со строгой осанкой и совсем немного девушек, чувствовавших себя в их окружении в полной безопасности. Да еще 5-6 фотографов с увесистыми камерами. На улице, куда все выходили подышать и выкурить по сигарете, мне встретились проходившие мимо солистка ВИА «Татьяна» Мириам Сехон, стилист Артур Ломакин в компании хипстеров и дизайнер Константин Гайдай. Я спросил у Гайдая, куда он направляется и почему не зашел в Chapurinbar.

То, что это уже не первый день, становилось понятно по утомленным лицам организаторов. Обозреватель «Коммерсанта» Борис Барабанов, занимавшийся музыкальной программой на Яхтфесте, сказал, что предыдущую ночь он провел в гостинице вместе с зарубежными музыкантами — Pollux From Rio, игравшими в пятницу, и The Invisible, которым предстояло сыграть в субботу. Ксения Туманова, которая второй день занималась общением с журналистами, по блату отвела меня в штаб фестиваля и показала тамошнюю спартанскую по сравнению с общим антуражем роскоши обстановку.

MIGZ стремится воспроизвести в России формат барселонского фестиваля Sonar, и, надо признать, ему это удается. Правда, в очень редуцированном, почти домашнем варианте. Пока не начались концерты, немногочисленные гости дневной части MIGZ опробовали новые музыкальные инструменты — Tenori-On и Reactable, осматривали звуковые инсталляции и довольно вяло интересовались ассортиментом торговых лавочек. А хозяйка галереи Streetkit Сабина Чагина пыталась научить меня стоять на скейте.

Вернисаж устраивал журнал Art+Auction. Журналист Анна Лошак — дочь Марины Лошак, арт-директора «Проуна» — объяснила, что здесь к чему, исполнив по моей просьбе роль говорящего пресс-релиза

Собственно, открытие происходило в лондонской галерее Riflemaker, а на сайте www.thejuly16.com и на экране, установленном на Firma, шла трансляция из Англии. Изначально планировалось вести эфир в режиме телемоста — то есть общаться с Киселевым и Поляковым, передавать им приветы и строить рожицы. По каким-то сложным техническим причинам телемоста не получилось: видео шло только в одну сторону. Пока тестировали соединение, Поляков, наряженный в целлофановые лохмотья, пел песни Натальи Ветлицкой. На стене напротив показывали видео его перформансов, снятое видеодизайнером Игорем Шмелевым: Поляков на дороге, Поляков в поле, Поляков на фоне белой стены. Преимущественно голый. Поляков-Поляков-Поляков... Я попросил Шмелева, который из-за нерадивости британского посольства в Лондон не поехал, рассказать, что тут будет происходить через пару часов, а на улице мы встретили организатора онлайн-вернисажа Олесю Бондаренко (родную сестру куратора лондонской выставки Оксаны Бондаренко).

 

 

Свой день рождения Денис Симачев отметил позже календарной даты — не 12-го, а 13-го июня. По случаю праздника постоянным клиентам симачевского бара разослали sms с приглашением, причем в результате какого-то сбоя в системе некоторым сообщения пришли по пять раз. А в довершение упала еще одна эсэмэска, содержавшая только два слова: Total free. После удачных экспериментов на Новый год и двухлетие бара Денис Симачев решил в третий раз устроить аттракцион невиданной щедрости — все напитки в баре в субботу наливали бесплатно. Праздник имел устойчивую водочную направленность: в Simachёv Bar привезли 140 литров «Веды», разлили ее в офисные кулеры, сверху каждого поместили плошку икры во льду и расставили эти сооружения по всему клубу.

«Англомания» — это выставочные стенды компаний, специализирующихся на дизайне, консультации декораторов и лотки с милой чепухой вроде войлочных тапочек в форме танков и детских книжек размером с небольшого ребенка. Плюс пара концертов (в пятницу и субботу на сцене играла группа «Сибирь» актрисы Натальи Симаковой), павильоны с сосисками и сэндвичами и закрытый тент, где читали лекции и показывали кино по вечерам. В общем-то, ничего особенного. Сомнительной показалась затея брать за вход 350 рублей. Получается, перед тем как получить право купить какую-нибудь безделушку с лотка, кинуть в желудок салат из пластиковой коробки с наклейкой «Цурцум-кафе» и подвергнуться бомбардировке рекламой автомобиля Mini, надо заплатить вперед. В лондонских парках, которые имелись в виду в качестве прототипа фестиваля, за такие радости денег не берут.

В течение дня все желающие могли заехать на радио и присмотреть себе что-нибудь с плеча Полины Киценко, бедра Юлии Ковальчук или груди Татьяны Арно. В эфире "Серебряного дождя" слушателей активно зазывали на распродажу.

Студия, обустроенная в одном из корпусов бывшего завода «Арма», появилась еще до того, как открылся симачевский бар в Столешниковом. Бордовый бархат, черная масляная краска, тяжелые хрустальные пепельницы, диско-шарики — оба помещения оформлены в узнаваемом стиле. Только бар — это общедоступное место, а студия — рабочее и презентационное пространство, личный кабинет, к которому приросла барная стойка, рояль с диджейской установкой и юрта. Что-то светское тут происходит крайне редко. Последний раз это случалось в конце января. Тогда здесь показывали осенне-зимнюю коллекцию Симачева 2009-2010.

Импровизированной кафедрой для лектора, в которую на семинарах обычно превращается черная железная бочка, Денис Николаевич не удовлетворился. И днем в офис Firma из офиса Симачева, расположенного этажом выше, приволокли шикарный желтый диван. В этом ролике видно, как бюро выглядит днем: люди в тишине спят, работают. И как работает желтый диван.

На постаментах стоят скульптуры из гранита и искусственного мрамора. Это превращенные в могилы знаковые вещи — сумка Birkin, помада YSL, очки Chloe, часы Rolex. Выставка оставляет впечатление величественное и холодное.