От Васнецова до Горбатова: 10 избранных произведений выставки «Сказка рядом» в Великом Новгороде
Виктор Васнецов, «Гусляры» (1901)
Новгородский музей-заповедник
Героями волшебной сказки чаще всего становились обычные люди. Эту атмосферу повседневной жизни передаёт начало экспозиции. Зачином стала работа «Гусляры» одного из самых узнаваемых русских живописцев Виктора Васнецова. Музыканты на картине погружают слушателя в «преданья старины глубокой», древние миры сказаний и легенд. Васнецов написал картину специально для Николая II — она висела в Парадном кабинете императора, о чём свидетельствует надпись на обороте.
Глядя на гусляров, посетители слышат фольклорные напевы взаправду. Специально для проекта современный композитор Фати Бесолти написала «Пролог», настраивающий на долгое путешествие за тридевять земель.
Федот Сычков, «Подруги» (1907)
Частное собрание, Москва
В начале пути сказочного героя окружают солнечные деревенские пейзажи, от которых веет безмятежной весёлостью. Герой ещё не подозревает, что совсем скоро встретится с волшебством.
В залах на первом этаже музея можно увидеть портреты крестьян кисти Федота Сычкова — любимых персонажей мастера. «Я люблю изображать простых людей не только в труде, но и показывать их жизнерадостность, веселье, игры. Я думаю, что в этом неиссякаемом оптимизме простого русского человека сказывается его великая созидательная сила, твёрдая вера в счастливое будущее», — писал художник.
Фирс Журавлёв, «Троицын день» (1887)
Собрание Алексея Жилина, Москва
С Троицыным днём на Руси связано много традиций: в этот день девушки плели венки, надевали лучшие наряды и гадали на суженого.
Героиня картины тоже изображена в праздничном костюме: в нарядном сарафане и жемчужном кокошнике. Девушка задумчиво и тоскливо смотрит в окно, за которым развернулся большой праздник.
Подобные маленькие драмы в жизни обычных людей умело подмечал Фирс Журавлёв, прославившийся прежде всего как мастер жанровых картин. На выставке картину дополняют предметы традиционного быта — прялки начала XX века и резной рубель для разглаживания белья. В русских сказках такие предметы быта часто служат «проводниками» в другой мир, где героя и поджидает волшебство.
Кирилл Лемох, «Крестьянские дети» (1883)
Новгородский музей-заповедник
На пути сказочного героя повеяло переменами: краски сгущаются, в воздухе царит напряжение. Тревожная атмосфера ощущается в работе Кирилла Лемоха «Крестьянские дети». Зрители вслед за героями ощущают скорую встречу с неизвестным — притягательную, но пугающую. Поддавшись внутреннему зову, герой всё же выходит из дома, чтобы отправиться в путь. С этого важного шага начинается практически любая сказка или миф.
Художник-бытописатель Кирилл Лемох родился в Москве, а образование получил в Академии художеств в Петербурге. Каждое лето живописец проводил на даче в селе Ховрино (Московского уезда), где часто писал образы крестьян. Лемох стал одним из учредителей Товарищества передвижников, которые стремились изображать народную жизнь без прикрас, со всеми её трудностями.
Елена Поленова, «Сынко-Филипко в лодке» (1890-е)
Государственный музей-заповедник В. Д. Поленова
Особое место в славянском фольклоре занимает водная стихия, которая служит границей между мирами — обыденным и потусторонним. На озере ловит рыбу и маленький герой русской народной сказки «Сынко-Филипко» — здесь его поджидает коварная Баба Яга.
Сцену из сказки изобразила Елена Поленова, сестра живописца Василия Поленова. Художница изучала сельский быт, ездила по деревням и записывала местный фольклор. Всё это стало основой для иллюстраций, в которых Поленова передавала «поэзию и аромат древнерусского склада». Художница создала иллюстрации более чем к двадцати русским народным сказкам и поговоркам, большинство из которых знакомы всем с детства.
Елена Поленова, «Машенька верхом на медведе» (1889)
Государственный музей-заповедник В. Д. Поленова
Ещё один портал в волшебный мир — воздух, на котором «покоится» или «висит» небо. В сказках воздух приобретает чудодейственную силу — может в один миг перенести героя за тридевять земель. С воздушной стихией ассоциируется Баба-яга — один из ключевых персонажей русского фольклора. Её образ уходит корнями в древнеславянские мифы и в разных ситуациях проявляется по-разному. В одних сказках она мешает герою, как на иллюстрации Елены Поленовой, а в других может и помочь — дать ему волшебный клубок или совет.
Константин Горбатов, «Сказочные корабли» (1930–1940-е)
Собрание Алексея Жилина, Москва
Чаще всего в русских сказках помощниками выступают могущественные добрые силы. На выручку герою приходит Конёк-Горбунок или Царевна-лягушка, а может и вырасти целый сияющий город на воде — как на картине Константина Горбатова «Сказочные корабли». Художник уехал из России в 1920-х, но продолжил писать виды русской провинции, запечатлевая «жизнь не такой, какая она есть, а такой, какой могла бы быть».
Пётр Нилус, «Жар-птицы» (предположительно 1930-е)
Воронежский областной художественный музей им. И. Н. Крамского
«Жар-птицы» Петра Нилуса на выставке предвещают скорую победу добра над тёмными силами, без которой невозможна ни одна сказка. Образ жар-птицы связан с представлением света как источника волшебной силы и радости. «Она питается золотыми яблоками, дающими вечную молодость, красоту и бессмертие и по значению своему совершенно тождественными с живою водою», — отмечал историк и фольклорист Александр Афанасьев.
Русский художник Пётр Нилус успел поучиться в Рисовальной школе Одесского общества изящных искусств, а в Императорской академии художеств занимался у самого Ильи Репина. После революции Нилус эмигрировал в Париж, где за свою живописную манеру заслужил звание «русского Сезана».
Клавдий Лебедев, «Боярышня» (1902)
Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера», Архангельск
В финале сказки героя, преодолевшего все выпавшие на его долю испытания, ждёт заслуженная награда и торжественный пир — по случаю возвращения домой или свадьбы. Нарядная «Боярышня» Клавдия Лебедева словно готовится принять участие в таком праздничном застолье.
Андрей Синцов, «Натюрморт» (1905)
Ногинский музейно-выставочный центр
«Пир на весь мир» символизирует победу добра над злом и возвращение к привычному порядку вещей, с которого начиналась сказка. На выставке о шумном застолье рассказывает не только «Натюрморт» Андрея Синцова, но и целая серия оригинальных предметов быта XVIII–XIX веков — резные шкатулки, братины и оловянный стакан, из которого счастливый герой должен испить мёд или пиво.
В последнем зале зрителей ждёт серия скульптур «Кнут и пряник» современного автора Евгения Гомонова, словно намекая на то, что расслабляться раньше времени всё же не стоит. Герою предстоит ещё «жить-поживать и добра наживать». Впрочем, это уже совсем другая история.
«Сказка рядом» — это совместный проект Музея русского импрессионизма и Новгородского музея-заповедника, а также второй «гастрольный» проект столичного музея, которому в этом году исполняется 10 лет, и напоминание о том, что сюжеты сказок не теряют актуальности сегодня. В экспозиции представлено 96 предметов живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства и фотографии из Третьяковской галереи, Тверской областной картинной галереи, галереи Anna Nova и других государственных и частных собраний. Посетитель буквально проходит «сквозь» сказку от первой до последней главы. Выставка открыта до 8 ноября.
Автор: Галия Валитова
