«Город-сад» в «Царицыне»: гид по Фестивалю исторических садов
«Юность» — сад как метафора жизненного пути
Сад «Юность» создан ландшафтным архитектором Анастасией Остроумовой. Его тема — один из самых важных периодов человеческой жизни: время, когда формируется характер, появляются мечты и первые значимые решения. Архитектор выстраивает композицию сада как метафору жизненного пути. Два растительных массива символизируют человека и окружающий его мир — людей, знания, культуру, природу, события и опыт. Их силуэты словно движутся навстречу друг другу, а между ними проходит дорожка — символ пути, который человек выбирает сам.
В его создании сада участвовали волонтёры Московского нефтеперерабатывающего завода — большая команда, которая реализует инициативы, направленные на развитие столицы и благополучие её жителей. Проект создан в рамках программы социальных инвестиций «Родные города» компании «Газпром нефть». После завершения фестиваля сад, спроектированный Анастасией Остроумовой, перевезут в район Капотня, в котором расположен Московский НПЗ. На территории одной из школ он станет местом встреч, отдыха и общения — и каждый день будет напоминать ученикам и педагогам о том, что юность прежде всего связана с возможностями, выбором и открытием нового.
Сад Московского дворца пионеров — архитектура, природа и память
«Начинания» — сад-ностальгия, возвращающий нас в детство, которое проходило в кружках Московского дворца пионеров на Воробьёвых горах. В этом году он отмечает 90-летие, и здесь по-прежнему работают многочисленные секции для детей.
Сад создан архитекторами Марией Рогулёвой и Милой Русаковой. Центральное место в композиции занимает мозаичное панно от Московской Школы Мозаики. Работа отсылает к оригинальной композиции «Покорение стихий», созданной для Дворца пионеров, и продолжает заложенные в ней художественные принципы, переосмысляя их в контексте сада. Сохраняются узнаваемые мотивы — ракета, созвездия, корабль и киты. К ним добавляется новый образ — медвежонок, символизирующий детство и игру. Авторы также обращаются к одному из характерных приёмов оригинальной мозаики — системе линий. В саду этот принцип получает новое прочтение. Вместо монументальных и жёстко очерченных линий появляются более лёгкие, незавершённые штрихи, которые продолжают движение за пределы изображения, создавая ощущение динамики. Меняется и сам материал. Вместо традиционной смальты — стеклянная плитка. Благодаря ей изображение приобретает более графичный, почти пиксельный вид.
«Живой спектакль» — театр, который выходит в сад
Сад «Живой спектакль» создан ландшафтными архитекторами Натальей Климовой, Евгенией Удаловой, Валентиной Королевой, Анной Островцевой, Даниилом Михайлиным и Алексеем Мошковым в партнёрстве с Театром Ермоловой, который в этом году отмечает 100-летний юбилей. В основе проекта — образ греческого амфитеатра. Но, по задумке создателей, меняется привычная театральная логика: главным героем становится сад, а посетитель из зрителя постепенно превращается в участника.
Действие разворачивается среди растений и архитектурных элементов, в сочетании света, музыки и звуков природы. Специально созданная звуковая инсталляция с голосами артистов Театра Ермоловой сопровождает посетителя и создаёт эффект присутствия внутри спектакля.
В финале зритель выходит на сцену, а зрительный зал занимают растения. Так раскрывается главный замысел проекта: природа перестаёт быть декорацией и становится самостоятельным героем, а театр выходит за пределы сцены — в пространство сада и городской жизни.
«Дивное наивное»: портал в воображаемый мир
Сад «Дивное наивное» создан в партнёрстве музея-заповедника «Царицыно» с архитекторами Галиной Бекетовой и Дилярой Дружковой. Проект продолжает тему выставки «Ненаивное наивное. Искусство без правил», которая проходит в Хлебном доме и посвящена самобытному творчеству художников из народа. В основе сада — образ городского палисадника как маленького рукотворного мира.
Архитекторы обращаются к эстетике Анри Руссо: в саду появляются мотивы, напоминающие его фантастические пейзажи, а рядом — элементы ретро-фотоателье. Когда-то такие ателье позволяли фотографироваться на живописных искусственных фонах, в саду «Дивное наивное» посетитель сам становится героем вымышленного пейзажа.
Авторы предлагают посмотреть на сад как на территорию воображения — пространство, где реальный городской пейзаж может уступить место фантазийному. Так выставочный проект музея продолжается уже за пределами институциональных стен, превращаясь в живое пространство, которое можно не только рассмотреть, но и прочувствовать.
22 и 23 августа гости, вдохновившиеся садом «Дивное наивное», смогут продолжить знакомство с его темой на кураторской экскурсии по выставке «Ненаивное наивное. Искусство без правил».
Конкурсные сады: взгляд сквозь призму искусства
Сердце фестиваля — лучшие проекты, отобранные в открытом конкурсе для ландшафтных архитекторов. Каждый является самостоятельным художественным высказыванием.
«Кольца роста»
Архитектор: Любовь Казюкова
Сад-метафора, раскрывающая образ Москвы через символ дерева. Подобно тому, как годичные кольца хранят историю растения, так и Москва прирастала своими «кольцами», развиваясь и расширяясь. Центральный элемент — «спил» Москвы, воплощающий город как живой организм.
«Сенсация»
Архитекторы: Елена и Валерия Коншу
Этот сад переосмысляет прогулку через призму кинодраматургии. Гости становятся героями фильма, а сад — кинолентой, где каждый элемент подчинён логике повествования. Вдохновением послужили фильмы Вуди Аллена, где город становится полноценным персонажем.
«Стрит-арт. Искусство улиц»
Архитекторы: Наталья Климова, Евгения Удалова, Даниил Михайлин, Алексей Мошков
Сад говорит на языке современного искусства, превращая прогулку в путешествие по неформальным уголкам города. Здесь серый бетон «расцветает» красками, а отсылки к работам Бэнкси соседствуют с дерзкими образами паблик-арта.
«За гранью»
Коллектив авторов: Нина Боблак, Айтур Давлетшин, Софья Корякина, Андрей Манакин, Анна Ольчедаевская, Екатерина Румянцева, Марк Русаков
Авторы размышляют о том, как город и сад сосуществуют в контексте истории и экологии. Пенобетонные блоки, растущие как каменные джунгли, символизируют попытку человека подчинить природу, но жизнь пробивается сквозь «трещины» в конструкции, демонстрируя силу роста и непрерывный круг жизни.
«Сад Эоловой арфы»
Архитектор: Анна Арбузова
Природа и искусство сплетаются воедино. Скульптурная композиция из зеркальных металлических пластин в виде арфы создаёт перезвон при малейшем дуновении ветра. Это место для иммерсивной медитации под звуки шелеста травы и пения птиц.
«Двор моего детства»
Архитектор: Анна Ольчедаевская
Проект предлагает современное прочтение идеи исторического сада через образ обычного городского двора. Лавочка, песочница, бельё на верёвке и старый велосипед воссоздают атмосферу уюта, а флористическое оформление напоминает традиционные палисадники.
«Шёпот листвы»
Архитектор: Диляра Дружкова
Сад рассказывает о тишине и уединении в шумном мегаполисе. «Зелёные комнаты», соединённые коридорами, создают естественный лабиринт, снижающий уровень шума и пыли, и служат точками притяжения для людей, птиц и насекомых.
Культурная программа: от джаза до японской эстетики
Все дополнительные мероприятия и музыкальные концерты фестиваля будут бесплатными для посетителей. В четверг, 27 августа, в Саду Эоловой арфы состоится музыкальное представление «Песни для счастья простых моментов». 29 августа (суббота) проект Elena et les garçons (Элена́ и ребята) с программой «Советское ретро» погрузит зрителей в атмосферу песен из любимых кинофильмов на семи языках. В этот же день в саду «Кузнецкстрой» в 15:00 пройдёт литературная встреча от музея Маяковского, а на сцене ждёт музыкальный сюрприз от Московского дворца пионеров. А 30 августа (воскресенье) проект «Голос Хикари» представит японские песни в джазовых аранжировках, соединяя японскую эстетику с джазовой импровизацией.
Японскую тему на фестивале поддержат бесплатные мастер-классы по икебане и оригами, «бумажный театр» камисибай, а также театрализованные игры. В шатре «Звезда» и в оранжерейных корпусах пройдут занятия по скрапбукингу и изготовлению декоративных шаров. Также для гостей подготовлены мастер-классы по ботанической иллюстрации, работе с природными материалами и авторские экскурсии «Читаем сады» от экспертов по ландшафтному искусству.
Подготовила Екатерина Алипова