Ярмарки «Контур» и «Контур. Фото» в Нижнем Новгороде: гид по главным стендам и художникам

Михаил Блосяк — из серии «Серые папки»

Франсиско Инфанте — «Лёгкие пространства»

Франциско Инфанте, Нонна Горюнова — «К Ночи» (галерея «Грабарь»)

Михаил Блосяк, из серии «Серые папки» Фото: Михаил Блосяк / пресс-служба галереи «Грабарь»

Франциско Инфанте, проект «Артефакты», из цикла «Лёгкие пространства» Фото: Франциско Инфанте / пресс-служба галереи «Грабарь»

Франциско Инфанте и Нонна Горюнова, проект «Артефакты», из цикла «К Ночи» Фото: Франциско Инфанте / Нонна Горюнова / пресс-служба галереи «Грабарь»

Ощущение момента — сквозная тема, объединяющая оба стенда галереи «Грабарь» на ярмарках «Контур» и «Контур. Фото». На стенде графики галерея представит четырёх художников, в том числе работы Михаила Блосяка. Во время потребления информации в интернете автор спонтанно выхватывает ускользающие из памяти повседневные, иногда маргинальные образы. Художник создаёт ощущение вырвавшегося наружу другого смысла, лишая образы исходного контекста и превращая их в графические дудлы.

В рамках ярмарки «Контур. Фото» галерея «Грабарь» покажет стенд с работами Франциско Инфанте-Араны и Нонны Горюновой. Стенд включает фотографии из двух циклов проекта «Артефакты»: «Лёгкие пространства» и «К ночи». Цикл «Лёгкие пространства» связан с пониманием пространства как среды, которая становится «живой» через художественное присутствие. Серия «К Ночи» особенно ярко раскрывает тему необъятности и непостижимости универсума.

Галерея «Грабарь» — поп-ап-галерея, основанная в 2019 году. Деятельность сосредоточена на поиске и поддержке новых имён в современном искусстве, а также на развитии локальных художественных инициатив в России и за рубежом.

Элина Гусарова — «Двое», «Бутугычаг: не-земля» (Сообщество Современных Сибирских Художников (СССХ)

«Двое» Фото: Элина Гусарова / пресс-служба галереи «Сообщество Современных Сибирских Художников»

«Бутугычаг: не-земля» Фото: Элина Гусарова / пресс-служба галереи «Сообщество Современных Сибирских Художников»

Сообщество Современных Сибирских Художников (СССХ) — это бренд, объединивший в себе независимое художественное сообщество, продюсерский центр и галерею. Сейчас СССХ базируется в пространстве «Фабрика лимонной кислоты», где проходят выставки и действует открытое хранение работ участников Сообщества. Представители СССХ — художники с сибирским культурным кодом, независимо от их нынешнего места жительства.

Центральное место стенда Сообщества на ярмарке «Контур. Фото» займёт серия «Бутугычаг: не земля» Элины Гусаровой из Красноярска. Из документации руин лагеря системы ГУЛАГа Элина создала искажённые, мутировавшие ландшафты, которые разрывают связь с реальностью, но сокращают дистанцию до физического переживания страха и невозможности осознания происходящего.

Катя Косова — серия «Трансформация видов» (галерея «Объединение»)

На стенде в секции фотографии «Контура» галерея «Объединение» представит двух фотографов, включая Катю Косову. В 2026 году проект запускает собственную издательскую программу, с которой планирует дебютировать на ярмарке в Нижнем Новгороде. Галерея представит фотокнигу с работами Кати Косовой из серии «Трансформация видов».

«Объединение» является галереей и медиа. Она представляет более 20 авторов, сотрудничает с проектами из сферы искусства и смежных индустрий. У «Объединения» также есть свой онлайн-журнал: команда показывает мастерские художников, берёт интервью у музейных работников и экспертов, поддерживает локальные инициативы. Миссия проекта — объединить зрителя с автором и показать, что мир искусства доступнее, чем кажется.

Сергей Обухов — «Путём зерна» (Siniavskii Gallery)

Фото: Сергей Обухов / пресс-служба Siniavskii Gallery

Фото: Сергей Обухов / пресс-служба Siniavskii Gallery

Siniavskii Gallery только недавно вошла в состав отечественного рынка искусства. Проект сосредоточен на поддержке и продвижении молодых художников, обладающих большим потенциалом и свежим, незамыленным взглядом. В рамках своей деятельности галерея стремится стать актором, закрепляющим новые имена в истории российского искусства, а также стать авторитетной и уважаемой частью арт-сообщества.

Одним из представителей галереи на ярмарке графики «Контур» является Сергей Обухов. Автор представит на ярмарке серию работ «Путём зерна», которая создана по мотивам одноимённого стихотворения Владислава Ходасевича и обращается к теме перерождения. Поле, дорога, тёмный круг солнца становятся отголосками ландшафта, где всё зреет в молчании. Ржавчина уподобляет сталь почве, разъедая её так же, как время размывает очертания. Изображение, нанесённое с помощью шелкографии, множится, и в этом повторе распад становится скрытой формой роста и неизбежного возрождения.

Яков Хомич — Le lac d'Annecy (галерея АРТ&БРЮТ)

Галерея современного искусства АРТ&БРЮТ основана в 2013 году. С 2020 года галерея провела более 40 персональных и групповых проектов современных российских художников, является ежегодным участником международных ярмарок современного искусства Cosmoscow, Blazar, Catalog в Москве и «1703» в Санкт-Петербурге. С 2023 года — член Ассоциации галерей.

«Между A и Б» — такое название имеет стенд галереи, на котором можно будет увидеть произведения резидентов галереи. Концепция AРТ&БРЮТ строится вокруг идеи путешествия — внутреннего и внешнего состояния, возникающего во время перемещения между двух точек. В работах Якова Хомича отправной точкой становится Анси — небольшой французский город, куда художник ездит каждое лето и возвращается с новой серией графики. И каждая новая серия всегда отличается от предыдущих.

Варя Нагорнова — «Конфетка 1», «Первый танец», «Чашечка 3» (галерея «Соулмейт»)

«Конфетка 1» Фото: Варя Нагорнова / пресс-служба галереи «Соулмейт» (Soulmate gallery)

«Первый танец» Фото: Варя Нагорнова / пресс-служба галереи «Соулмейт» (Soulmate gallery)

«Чашечка 3» Фото: Варя Нагорнова / пресс-служба галереи «Соулмейт» (Soulmate gallery)

На ярмарке «Контур» галерея «Соулмейт» представляет графику четырёх авторов, в том числе Вари Нагорновой. Работы авторов визуально насыщены, каждый работает со своей темой. Их объединяет наполненный визуальный язык, однако различают графические техники, используемые авторами — литография, офорт, оригинальная графика тушью и цветными карандашами.

Галерея «Соулмейт» — онлайн- и поп-ап-галерея современного искусства. Галерея представляет российских авторов разных поколений, которые формируют художественный образ современности. Проект уделяет особое внимание коллаборациям между современными художниками, бизнесом и образованием, которые способны улучшать продукты и процессы, привнося нестандартные идеи в любое дело.

Алина Стерхова — из серий «Пейзаж в интерьере», «Санаторий для души»

Из серии «Пейзаж в интерьере» Фото: Алина Стерхова / пресс-служба «Магда» (Magda)

Из серии «Санаторий для души» Фото: Алина Стерхова / пресс-служба «Магда» (Magda)

В рамках ярмарки «Контур. Фото» галерея MAGDA покажет произведения художницы Алины Стерховой. Экспозиция стенда составлена из фрагментов их ключевых серий, переплетённых с новыми произведениями, некоторые из которых созданы специально для Нижнего Новгорода. Все они строятся на простых, аскетичных образах, родом из рубежа 1990–00-х годов, проникнутых блуждающим вниманием к повседневности.

MAGDA — онлайн-галерея и кураторский проект, сфокусированный на пересмотре отечественного искусства второй половины XX — начала XXI веков и истории модернистской чувственности. Он сочетает выставочное, исследовательское и просветительское направления. В центре внимания галереи — искусство, которое обращается к классическим канонам (от архаики до русского авангарда), чтобы рассказать о метаморфозах частного телесного и аффективного опыта. Проект объединяет авторов разных поколений — от классиков позднесоветского модернизма до молодых художников, делающих первые шаги.

Владимир Копейкин — «Стекло», «Свинец» (галерея «Джессика»)

Стенд галереи Джессика посвящён названию ярмарки «Контур» — он отражает принятые границы и некие условные нормы. В пространстве стенда словно навешанные на бельевые верёвки предстанут работы двух авторов, один из которых — Владимир Копейкин. Отсутствие изображения на стекле у Владимира в сочетании с другими работами стенда как бы заставляют зрителя задуматься на тему отсутствия как манифеста. Когда границы есть, но внятного содержания, увы, уже нет.

«Джессика» — галерея ультрасовременного искусства из Санкт-Петербурга. Проект акцентирует своё внимание на прогрессивном искусстве молодых авторов, работающих в различных техниках — от графики и живописи до тотальных и технологичных инсталляций. Её миссия — развитие локальных художников и популяризация радикально нового искусства современных авторов.

Василий Иванов, Нина Минченок — «Собаки ветра» (AnVeMa Gallery)

Фото: Василий Иванов / пресс-служба галереи «Анвема» (AnVeMa Gallery)

Фото: Нина Минчёнок / пресс-служба галереи «Анвема» (AnVeMa Gallery)

На «Контур. Фото» AnVeMa Gallery покажет проект Василия Иванова и Нины Минченок «Собаки ветра». Структура визуального ряда разделена на три ступени повествования. Экспозиция представляет собой пространство, где центральный образ символизирует состояние лимба. В нём человеческая форма перестаёт быть определяющей. Охота связана со скоростью и выходом за границы контроля, и именно в этом контексте собака становится символическим носителем чистого движения и инстинкта. В переводе на немецкий язык «борзая» будет der Windhund — «собака ветра».

AnVeMa Gallery — галерея современного искусства, основанная в 2025 году. Галерея является пространством для объединения, исследования и созидания, выстроенным на принципах диалога и интегративного подхода. Каждый выставочный проект галереи формируется и реализуется в сокураторстве. Отказ от догматичности и пластичность мышления формируют открытую парадигму, в которой искусство существует и воспринимается объёмно и многомерно, а значит, позволяет производить и исследовать новые смыслы.

Евгений Михнов-Войтенко — из серии «Грифель» (KGallery)

Для ярмарки «Контур» KGallery представляет художников, каждый из которых создал узнаваемый визуальный язык своего времени.  Собранные вместе работы позволяют представить пути развития отечественной графики за последнее столетие. Кроме того, мастера  вписаны в традицию узнаваемой ленинградской графической школы, в их числе и Евгений Михнов-Войтенко.

KGallery была основана в Санкт-Петербурге в 2005 году. Собрание галереи — крупнейшая частная коллекция русского и советского искусства, формировавшаяся с середины 1980-х годов ХХ века. В фондах галереи хранятся шедевры русского искусства XIX–XX веков, произведения художников ленинградской пейзажной школы и неофициального искусства Москвы и Петербурга.

Автор: Светлана Стадник