#современное искусство

До 13 сентября в KGallery проходит выставка «Окно, в котором... Собрание Власовых-Шишмарёвой». Эта экспозиция — возможность погрузиться в место, где жили и творили три поколения ленинградских-петербургских мастеров, и ознакомиться с работами Василия, Бориса и Елены Власовых, Татьяны Шишмарёвой и других авторов. Кроме того, к проекту подготовлена обширная параллельная программа, включающая в себя лекции, мастер-классы и экскурсии. В материале «Сноба» подробнее о династии художников, их художественной традиции и о тесной связи с Комарово

Союз музыки, театра и гастрономии

Более 80 художников представят свои работы на необычных исторических площадках

Что сегодня объединяет художника и исследователя? Где заканчивается художественная интуиция и начинается научный метод? Эти вопросы лежат в основе магистратуры ИТМО «Искусство и наука», которая уже несколько лет готовит авторов, работающих на пересечении искусства, технологий и исследований. Итогом двухлетней программы становится ежегодная выставка выпускников, которая в этом году разместилась в петербургском Центре имени Сергея Курёхина. В этом году она называется «Корпорация счастья» и объединяет проекты 24 молодых художников. О концепции выставки, устройстве самой магистратуры, работе с молодыми авторами и о том, как сегодня выстраивается образование на стыке искусства, науки и технологий, «Сноб» поговорил с куратором Ольгой Вад

Лопата — самый приземлённый человеческий инструмент. Но именно она стала главным медиумом в моём культурно-просветительском и экологическом проекте «100 портретов. Творцы на лопатах». Многие великие личности — писатели, музыканты и художники возделывали сады. Портреты творцов-садоводов, написанные на лопатах, гармонично вписались в ландшафт самого поэтичного места Твери — Ботанического сада ТвГУ, который горожане с любовью зовут «Сад Души»

В программе — концерты, выставка и торги с участием художников из семи российских регионов

В Никола-Ленивце прошёл очередной, 21-й по счету, фестиваль «Архстояние» 

Более 50 художников представят выставки, паблик-арт и музейные проекты в Зарайске

В этом году в «Тимирязев Центре» представят более 100 галерей

Открытие новой выставки

Первая масштабная московская выставка Наташи Хабаровой объединяет ключевые работы последних десяти лет. На выставке Sentimental художница превращает старые холсты в носителей памяти, а историю женского тела — в главный сюжет своей живописи. Подробности — в материале «Сноба»

Инсталляция «Остановка» Владимира Чернышёва. Настоящая автобусная остановка посреди леса, к которой не ведёт ни одна дорога. О том, как она связана с домами престарелых и немецким романтизмом. 

В Пространстве А проходит выставка художницы Дарьи Неретиной «В сторону Германта». Проект обращается к водным ландшафтам Петербурга — берегам Финского залива, рекам и торфяным озёрам, где природа постепенно захватывает пространства, созданные человеком. Название выставки отсылает к роману Марселя Пруста «В поисках утраченного времени», в котором сторона Германта становится образом особого способа смотреть на мир. Куратор выставки Дарья Болдырева рассказала «Снобу» о работах, через которые наиболее полно раскрывается замысел экспозиции

Выставка Ольги Муравиной в усадьбе Сологуба на Поварской предлагает посмотреть на современную скульптуру вне привычного музейного контекста. Художница рассказала «Снобу», как искусство становится частью городской среды и почему сегодня ему важно выходить в люди

Выверенные визуальные решения

Строчки из песни «Бездельник № 2» Виктора Цоя, кажется, отражают суть проекта, который идёт в ARTZIP до 31 июля: «Все говорят, что надо кем-то становиться. А я хотел бы остаться собой». Галерея представила выставку современной армянской художницы Гаянэ Аветисян Back to Crossroad. Обнаружив себя на развилке творческих возможностей и обилия уже поглощённого опыта академических и современных практик, Гаянэ пересобирает свою идентичность, борется со страхами, воссоздаёт портрет самой себя через собственные произведения, а заодно и зрителя подталкивает к решимости заглянуть внутрь себя. Автор «Сноба» Катерина Алабина поговорила с художницей о том, как она совмещает академическое и современное искусство, превращает личный опыт в художественное высказывание и сохраняет творческую свободу в условиях арт-рынка

В эпицентре магии и ярких эмоций

Он дважды в неделю обходил с Горьким мастерские художников на Капри, показывал итальянские этюды Репину в Пенатах, а после ограбления петроградской квартиры уехал за границу — и до конца жизни писал Псков, Новгород и Волгу из берлинской мастерской. До 30 августа в музее «Новый Иерусалим» идёт выставка «(НЕ)известный. Константин Горбатов». Рассказываем, как сложилась судьба художника и его наследия

Открытие выставки в арт-бюро «Тайнинка»

До 18 июля в галерее ART&BRUT проходит выставка Baroque Brut — современный разговор о барокко, с его пирами, религиозными символами, телесностью, роскошью и напоминанием о смерти. Куратор и соосновательница галереи Екатерина Нечаева выбрала шесть работ с выставки и объяснила, как художники сегодня обращаются к языку барокко

Открытие персональной выставки

«Сноб» размышляет о вечном в проекте «АртАкт». По просьбе редакции современные художники рисуют любовь, ненависть, жизнь, смерть и мечту

Персональная выставка «Созерцание» художника Ивана Юшкова состоялась в галерее «Алые паруса»

4–19 июля в Мурманске при поддержке Фонда Мельниченко и областного правительства пройдёт фестиваль паблик-арта «РОСТ» — название ему дал исторический окраинный район города, промышленная Роста. Его организаторы Мария Михайленко и Юрий Шачнев рассказали «Снобу» о криминале и квартальных войнах 90-х в мурманском мифе, о том, какую уличную культуру хотят видеть сами горожане и администрация — и почему не всегда надо идти им на уступки, как конкретно паблик-арт улучшает жизнь проблемных районов и как смириться с тем, что такое искусство смертно

До 28 июня в креативном кластере «Завод Разин» можно увидеть выставку «Ритмы внутреннего моря» — масштабный проект галерей «Грабарь» и MYTH Gallery, где работы художников складываются в опыт медленного погружения. Здесь нет единственно верного маршрута и готовых трактовок: зритель сам выбирает траекторию движения, следуя за светом, звуком и собственными ощущениями. «Сноб» поговорил с куратором Кристиной Романовой о свободе восприятия и поиске внутреннего ритма

Выставка «Вересковый мёд» в галерее БУДУЩЕЕ/FUTURO представляет собой масштабное исследование природы художественного образа, существующего в зазоре между материальным планом — поверхностью холста, тяжестью металла или глянцевой текстурой чёрной массы — и тем, что составляет источник его выразительной силы. Специально для «Сноба» участники творческой группы поделились работами, которые для них являются наиболее важными в проекте

«Сноб» размышляет о вечном в проекте «АртАкт» . По просьбе редакции современные художники рисуют любовь, ненависть, жизнь, смерть и мечту

В новом выставочном пространстве фонда «Геометрия» открылась выставка «Сила отсутствия. Из коллекции Зои Галеевой». Проект, кураторами которого выступили Дарья Кузнецова и Владислав Духанин (галерея Shift), объединил работы художников разных поколений, размышляющих о контроле, памяти, уязвимости, исчезновении и невозможности быть услышанным. По случаю открытия выставки коллекционер и основатель фонда Зоя Галеева рассказала «Снобу» о пяти работах из своей коллекции — о том, как они в неё попали, почему оказались важны лично для неё и что заставляет возвращаться к ним снова и снова