Кроме букета: подборка оригинальных подарков на 8 Марта
Аксессуары
Стопроцентный шелк, 90 х 90 см
Шелковый платок «Балет»
8 Марта в современном мире отмечают как день солидарности женщин в борьбе за равные права и возможность самореализации. Шелковые платки от бренда Lips & Brain посвящены выдающимся женщинам, которые изменили мир. Например, дизайн платка «Балет» вдохновлен историями российских балерин, поменявших представление зрителей о сути классического танца и возможностях человеческого тела.
Среди них Матильда Кшесинская, Агриппина Ваганова, Анна Павлова, Майя Плисецкая. А вот утонченный белый платок «Мама» раскрывает сакральную тему материнской любви, уникальной связи женщины и ее ребенка. Дизайнеры вышили непрерывную надпись по краям: это слово «мама» на более чем 50 языках. Если ни один из товаров на сайте не пришелся по душе, можно заказать платок с индивидуальной историей и уникальным дизайном.
Членам клуба «Сноб» по программе привилегий бренд Lips & Brain предоставляет скидку 10%.
Шелковая маска «Кольчуга для сердца» от бренда «Птица Сирин»
Натуральный шелк (твил), 21 х 10 см
Бренд «Птица Сирин» занимается созданием «шелковых сказок», в основе которых лежит русский фольклор. Маска для сна «Кольчуга для сердца» (Красные ягоды) напоминает о славянских верованиях в «сердцевину человека» как вместилище сакральных чувств, подвижной субстанции. Большие шелковые маски обеспечат комфортный и спокойный сон — залог хорошего настроения.
Платок из шелка с узором от Luisa Spagnoli
Bosco Vesna
Стопроцентный шелк, 90 х 90 см
Шелковый платок в нежно-розовом оттенке дополнит ансамбль с однотонной блузкой, платьем или жакетом. Товар произведен итальянским брендом Luisa Spagnoli, который уже почти 100 лет предлагает клиентам со всего мира одежду с особым итальянским шиком. Начав с производства трикотажных изделий, бренд расширил ассортимент, включив в него классические женственные силуэты. Наряды Luisa Spagnoli выбирают даже королевские особы, такие как Кейт Миддлтон и принцесса Евгения.
Современное искусство
Объект «006» из серии Poems by Robots Дарьи Арбузовой
Открытые студии Винзавода, 2023 год
Стекло, эпоксидная смола, 44 х 34 см
Проект Дарьи Арбузовой, участницы 10-го сезона «Открытых студий Винзавода», исследует взаимоотношения автора и нейросетей, метаморфозы человеческой идеи в новой цифровой реальности. Все объекты из серии Poems by Robots созданы при помощи искусственного интеллекта, обученного генерировать изображения. Художница совместила визуальные интерпретации нейросетей с фотографиями собственных, уже существующих работ. Полученные образы послужили эскизом для финальной серии объектов, выполненных из стекла и эпоксидной смолы.
Картина «Без названия» Адиля Аубекерова
PA GALLERY, 2017
Акрил, холст, 50 х 40 см
Молодой художник Адиль Аубекеров работает с категорией стихийности как с инструментом, позволяющим создавать и преобразовывать уникальные картины. В его работах линия предстает как форма чувственного. Из красочных потоков на поверхности полотна возникают, постепенно меняя очертания, фигуры знакомых предметов, животных, людей. Живописец опирается на опыт автоматического письма сюрреалистов: стремится к простоте, пишет без набросков, большое внимание уделяет эмоциональному посылу. Изобразительное искусство для Аубекерова — возможность устроить полноценный перфоманс, выразить себя через расплывчатые образы.
Картина «Розовая абстракция» Екатерины Присич
Cube.Market, 2023
Льняной холст на деревянном подрамнике, акрил, поталь, вышивка, 30х30 см
«В своих картинах я стремлюсь передать гармоничную энергию природы, используя богатые цветовые сочетания, композиции из пятен, естественные неровности линий. Растения и пейзажи являются для меня огромным источником вдохновения. Мои картины передают силу природы», — рассказывает о своих работах сибирская художница Екатерина Присич. В качестве подарка на 8 Марта можно выбрать одно из самых нежных ее полотен — «Розовую абстракцию», для создания которого использовалась смесь различных техник — живопись и вышивка.
Картина «Белые полосы» Максима Саввы
Cube.Market, 2020
Холст, акрил, 70 х 60 см
Картины петербургского художника Максима Саввы — воплощение трагичности и легкой иронии. Ключевая тема его работ — сентиментальный гуманизм. Через легкие и яркие линии Максим Савва создает образы лиричных, трогательных героев, вышедших из пространства XX и XXI столетий. Художник переносит на холст моменты, которые оставили в памяти наиболее четкий след или необычные ассоциации. Основное внимание он уделяет гармонии цветов, колористике, при помощи которой воплощает на холсте красочные образы из прошлого.
Картина «Весеннее солнце» Кати Улитиной
TEO by Cosmoscow, 2024
Цветной картон, японская тушь, формат листа А3
В своих работах резидентка Винзавода Катя Улитина часто обращается к движению и теме телесности: ее герои танцуют, занимаются спортом, устраивают перфомансы, взаимодействуют с окружающим пространством. Основной творческий метод Улитиной — процессуальное рисование, быстрые наброски в процессе движения, когда художница пытается зафиксировать самый выразительный момент. Она и сама таким образом участвует в этом двигательном процессе, влияя на характер расположения фигур на картине.
Картина «Теннисисты-2» Ксении Олейник
TEO by Cosmoscow, 2023
Бумага, аппликация, 60 х 42 см
Несмотря на работу графическим дизайнером, Ксения Олейник всегда тянулась к рукоделию и прикладному искусству. Художница нашла себя в особенном стиле авторской аппликации. В центре ее работ — человек в повседневной жизни, он — главный герой своей особенной маленькой истории. Ксения Олейник часто создает серии событийных полотен, при этом каждая из картин уникальна и далее повторению в серии не подлежит.
Картина «Из французских диалогов» Татьяны Сергеевой
TEO by Cosmoscow
Холст, масло, 40 x 50 см
«Я просто люблю предметы. И не очень люблю рисовать людей» — так Татьяна Сергеева описывает формирование своего неповторимого стиля. Ее картины — вещественный мир с подробной деталировкой. Это банки с этикетками, игрушечные фигурки, изящный сервиз, цветы. Художница хорошо чувствует окружающие ее предметы и через них выражает свое внутреннее состояние. «Из французских диалогов» Татьяны Сергеевой украшены надписями на русском и французском языках. Слова «дополняют визуальный образ», делают композицию картины совершенной, отсылают к традициям народной живописи.
Керамические тарелки Романа Резницкого
Галерея ГУМ-RED-LINE
Керамика, 270 мм
Керамическая тарелка «Италия»
Работы Романа Резницкого — совмещение изобразительной и популярной культуры, любовь к коллаборациям, отношение к современному художнику как бренду. Резницкий часто творит в технике дот-арт (наследие пуантилизма), при этом не использует трафареты или современные техники печати. Художник предпочитает писать картины в традиционном формате — с помощью кистей и красок. Однако это не мешает ему экспериментировать с композициями, колористикой и масштабами изображаемых объектов. Представленные керамические изделия созданы на основе полноразмерных картин Романа Резницкого: иллюстрация на тарелке «Италия» отсылает к реалиям жизни в Риме, а изображение на тарелке «Ром баба» раскрывает тему творца и музы.
Предметы интерьера
Зеркало Zooom Тараса Желтышева
Mrs Ruby Collections
Латунь, эмаль с глубоким глянцем, 90 см
Предметы декора не будут считаться банальным подарком, если их создатели разработали нестандартную концепцию. Зеркало Zooom создано дизайнером Тарасом Желтышевым специально для коллекционной линейки бренда Mrs Ruby, который занимается продажей мебели и предметов интерьерного декора. Зеркало — отсылка к медицинскому образованию Желтышева. Дизайнер расположил латунные детали так, чтобы они напоминали лабораторный материал на стекле микроскопа. Эта ироничная модель позволяет буквально заглянуть внутрь себя.
Светильник дизайнеров Александры Островской и Ольги Микковой
Коллекция «Р» «РЦЫ», 2023
Сталь, лен, хлопок, рафия, электрика, размеры варьируются
Как утверждают сами художницы, их светильники «говорят», то есть ведут диалог между разными категориями: это разговор двух создателей, двух материалов — металла и ткани. Ольга Миккова и Александра Островская формируют новый подход к использованию в интерьере медитативных деталей. Текучесть льна и хлопка — рассуждение о «ткачестве как о коллективном бессознательном», о переплетении в единую материю не только слов, но всего существующего. Разрабатывая концепцию, Ольга Миккова и Александра Островская ориентировались на традиции прошлого, наследие «старинных речений».
Интерьерная абстракция из серии «Искры счастья — 3» Татьяны Дубовик
Flowwow
Холст, акрил
На маркетплейсе подарков Flowwow можно заказать не только цветы, но и работы современных дизайнеров и художников. В разделе «Искусство и коллекции» представлен широкий перечень картин и инсталляций — от поп-арт-объектов и сюрреалистических фантазий до реалистичных портретов и пейзажей. Интерьерная абстрактная картина из серии «Искры счастья — 3» отлично подойдет для минималистичных интерьеров, впишется почти в любую цветовую гамму. На сайте можно найти другие работы из серии «Искры счастья» Татьяны Дубовик, все они хорошо сочетаются и дополняют друг друга.
Членам клуба «Сноб» по программе привилегий сервис Flowwow предоставляет скидку 12%.
Образовательные курсы и полезные подписки
Курс «Революционеры фэшн-фотографии: Ричард Аведон, Хельмут Ньютон, Питер Линдберг»
Школа Masters, 11 марта — 25 марта 2024
Лектор: Никита Слинкин — искусствовед, историк фотографии, завотделом культурно-просветительных программ МАММ и лектор «Школы Родченко»
Питер Линдберг
Фэшн-фотография — отражение сложных процессов, которые охватывают современное общество и его культурную жизнь. Слушатели курса смогут проследить эволюцию фэшн-фотографии с 1940-х до 2010-х на примере трех прославленных фотографов. Открывает серию лекция о Ричарде Аведоне, главном модном фотографе послевоенной эпохи. Затем преподаватель Никита Слинкин расскажет о провокаторе и революционере в мире высокого стиля — Хельмуте Ньютоне. Третья лекция будет посвящена Питеру Линдбергу, считается, что именно с его обложки Vogue началась эра супермоделей.
Члены клуба «Сноб» могут попасть на закрытые кинопоказы, премьеры спектаклей, лекции, экскурсии, дегустации и другие культурные мероприятия Москвы и Санкт-Петербурга в компании одного гостя. Среди привилегий членства — скидки и бонусы от партнеров клуба «Сноб», включая музеи, магазины и рестораны. Также членам клуба предоставляется возможность публиковать свои посты в личном блоге на сайте «Сноба».
Подготовила Ирина Фирсова