Отвечая тенденциям, но в своём темпе

Не первый год российская арт-среда наблюдает за тем, как современное искусство множит свои адреса. Понятно, что мы в этом плане движемся иным путём, не одновременно с остальным миром — исторически это было предопределено. Но игнорировать феномен культурной интервенции в разные уголки страны уже нельзя. Если раньше за культурой ездили преимущественно в крупные точки на карте России — в Москву, Санкт-Петербург, Нижний Новгород, Казань, Екатеринбург, а с недавних пор и в Красноярск, — то теперь мы встречаемся с тенденцией внимания к маленьким городам.

Выксу, пожалуй, можно назвать одним из городов-первопроходцев, принявших современное искусство как дополнительный инструмент своего развития — здесь с 2011 года проходит ежегодный культурный фестиваль, несколько раз менявший название, а городок с населением менее чем 45 тыс. человек постоянно обрастает сайт-специфик-объектами. Существует и Всероссийский паблик-арт-фестиваль «Смена», который проходит в промышленных моногородах под руководством Владимира Абиха, — муралы и инсталляции появляются в Бородине, Ковдоре, Березниках… Труднодоступный, невзирая на близость к Москве, малыш Зарайск с населением всего 20 тыс. человек тоже обрёл своего «патрона» в лице Полины Аскери — у них тоже есть свой фестиваль и постоянное место для принятия совриск-гостей в пространстве бывшего «Ашана» (а почему бы и нет).

Население Ельца — около 90 тыс. человек. Ехать туда из Москвы примерно 4 часа, а при въезде тебя встречают низкая застройка, извилистые дороги «в горку», влажный воздух с какими-то прибрежными нотками — будто бы уже за поворотом начинается море. Он всего на 1 год старше столицы, но его облик кардинально отличается. Кажется, что Елец застрял где-то на перепутье времён — не до конца отпустил купеческое прошлое, не полностью вовлёкся в рождение и распад СССР, а сейчас осторожно-осторожно, на цыпочках, знакомится с настоящим. Может быть, городу надоело существовать в синдроме отложенной жизни? И вот каждым фасадом, каждым кусочком глазурованной плитки, требующим внимания и заботы, он громко заявляет о желании жить — не оставаться погребённым под слоями времени.

У кого из местных ни спроси, было всё — и табак везли в Москву, и пиво. Правда, табачная фабрика Заусайлова, построенная в 1896 году, разорена и закрыта, а пивоваренная просто «уже не та». Зато остались знаменитые елецкие кружева, отличающиеся от вологодских более невесомым, изящным плетением — грубо говоря, «южным». Невероятно красивая застройка явно подустала, и это неудивительно — 60% зданий здесь относится к XVIII и XIX векам. Благодаря этому Елец в 2025 году признали историческим городом, а таких сегодня в России осталось всего 46. Но, что интереснее, Елец ничуть не менее культурен, чем признанная миром официальная культурная столица России — Санкт-Петербург.

Это может быть неочевидно, но приведём аргументы. Здесь сохранилось более 200 памятников истории и культуры, в том числе Вознесенский собор, построенный по проекту Константина Тона. Другой архитектор и по совместительству зять Павла Третьякова — Александр Каминский — спроектировал местную Елисаветинскую церковь. А ещё Елец — родина писателей Ивана Бунина, Михаила Пришвина, Василия Розанова, композитора Тихона Хренникова, художников Николая Жукова (того, который создал серию зарисовок с Нюрнбергского процесса), Василия Мешкова, Николая Ульянова. Достаточное количество «очков», чтобы называться малой культурной сокровищницей, не правда ли?

Кто-то должен стать первым

Понятно, что просто так придёт мало какой инвестор. Ему тоже нужно «продать» идею меценатства — и это нормально. Но высоки шансы, что за одним, другим подтянутся третий и четвёртый, а там и больше. Главный меценат города сейчас — Дмитрий Цыпин. Он любит современное искусство и… животных. Впрочем, именно этого и хочется ожидать от совладельца сети зоомагазинов «Четыре лапы» и завода по производству корма «Петэксперт», коим Дмитрий и является. Фабрика находится как раз в окрестностях Ельца, и её хозяин мало-помалу влюблялся в город.

Собственно, эта влюблённость закономерно привела к созданию фестиваля «Арт-Елец», в котором Дмитрий объединил другие две описанные выше любви. Первые два сезона — в 2024 и 2025 годах — были достаточно камерными, так как проект базировался исключительно на территории завода «Петэксперт». А в 2026 году, в своё трёхлетие, «Арт-Елец» вышел на общегородской уровень, что привело с собой кардинальные изменения формата. Завод под началом Дмитрия выкупил небольшую территорию в самом сердце города, чтобы открыть новую страницу проекта — и заодно обеспечить город первыми ростками ренессанса, культурного и туристического. Впрочем, это не ограничило завод: там в рамках третьего выпуска проекта появилась новая инсталляция — семиметровый динозавр авторства Дины Боровик.

«В этом году проект вышел за пределы особой экономической зоны в город. Новой площадкой стали выкупленные компанией расселённые купеческие особняки. В XIX веке здесь жили купцы, а потом помещения особняков превратились в коммунальные квартиры. Время их не пощадило — дома были в аварийном состоянии. Когда мы пришли работать с территорией, всё было в мусоре, упавших деревьях и зарослях сорняков», — рассказал «Снобу» Дмитрий.

Архитектор проекта Константин Ларин вспоминает основными вызовами сжатые сроки и необходимость преобразовать заброшенную территорию площадью 4000 м² в полноценное общественное и выставочное пространство. На старте площадка находилась в крайне запущенном состоянии, рассказал он, — потребовалось около 2,5 недель на вывоз мусора и базовую расчистку. Благодаря поддержке Сергея Авилова, соучредителя галереи «Буксир» и одного из ключевых инициаторов проекта, было вывезено несколько КамАЗов мусора из соседнего двора, что позволило жителям начать его благоустройство, рассказал «Снобу» Константин.

«Ключевым принципом работы стало бережное вмешательство: сохранение аутентичности архитектуры, использование старых материалов (в том числе кирпича и оконных рам), минимизация визуально “новых” элементов. Многие найденные на площадке предметы были интегрированы в художественные инсталляции», — добавил Константин.

Как объяснил Дмитрий, на новой площадке хотелось объединить богатую историю города, которому в сентябре исполнится 880 лет, и современность. Он тоже отмечает, что Елец — неочевидный культурный город на карте России, который «хранит не только имена великих мастеров, но и особую атмосферу, в которой переплетаются разные эпохи». Эту многослойность и отразил фестиваль «Арт-Елец», прошедший здесь 10–11 июля. Но туристы и сейчас могут увидеть результат его проведения — ряд объектов останется на территории до Дня города 5–6 сентября, а может, и насовсем, да и сама одноимённая площадка теперь никуда не денется.

«Привлечение туристического потока — конечно, приятный бонус, но не самоцель. Турист едет туда, где интересно, где он чувствует историю, дух времени, идентичность. Основная задача, как мне кажется, — показать, каким Елец был, каким он является сейчас и каким он может быть с переосмыслением и преображением. Мы рассчитываем и дальше восстанавливать историческое наследие этого прекрасного города, чтобы дать ему вторую жизнь», — резюмировал Дмитрий.

Искусство прямо за углом

Практически до любой центральной локации в Ельце можно дойти за считаные минуты. Поворот туда, поворот сюда — и вот вы уже на площадке «Арт-Елец». Объекты и инсталляции создавались для фестиваля под руководством куратора Кати Савиной. За референс к теме «Культурный слой» для «Арт-Ельца» Катя взяла археологический музей — потому что сама по себе идея культурного слоя свойственна археологическим выставкам в музеях, которые занимаются историей.

«Эти слои пересекаются и сливаются в одном пространстве музея. Мне хотелось всё это переосмыслить через современное искусство, чтобы художники собрали воедино и историю, и настоящее, и фантазийное будущее, которое могло бы существовать у жителей этих особняков. Пространство, с которым мы работали, появилось здесь ещё в первой половине XIX века, затем преобразовалось в коммуналки, а теперь здесь появились мы — предприниматели и художники. Мы и есть новый культурный слой», — объяснила задумку Катя.

Куратор предложила художникам поразмышлять над тем, что они здесь увидят. Впервые они приехали в Елец где-то за три недели до открытия фестиваля, посмотрели на город, вдохновились, впечатлились и уехали — прорабатывать увиденное. А 28 июня они вернулись уже реализовывать задуманное. Часть работ была привезена — так сделали Аня Немчинова и Иван Горшков. Но большинство произведений были сделаны здесь. Например, Василий Базелевс приехал из резиденции Третьяковской галереи в Самаре буквально на два дня и сделал мурал с картой Ельца. Выставка, по мнению Кати, носит романтический характер — она и про нас, и про людей, которые обитали в этих особняках, жили, любили, фантазировали о чём-то, думали о будущем.

«Оля Камышина — единственная художница родом из Ельца. Но я нашла её не здесь, а в мастерской Ирины Кориной в Школе Родченко. Меня заинтересовали не только её работы, но и тот факт, что она здесь родилась и выросла. Также мы взяли нескольких художников из Липецка и Липецкой области. Мы не проводили open call, это было полностью моё видение. А я видела здесь художников, которые могут работать с контекстом места, приехать в пространство, увидеть его, создать инсталляцию на месте. Но иногда художники, узнав о проекте, находили меня сами или через друг друга», — добавила Катя.

Уже известных имён в числе авторов «Арт-Ельца» немало, но ценно то, что Катя привлекла молодых авторов — это Антон Черников и Вика Утикалко. Впервые ребят представили на ВИН-ВИН, а уже после куратор, по собственному признанию, увидела их потенциал. Работы Антона и Вики — это тотальные инсталляции, занявшие отдельные комнаты в особняках на территории площадки.

Проект Антона представляет собой разрозненную на две части комнату с «евроремонтом» — для неё он нанял местных мастеров, которые умеют натягивать потолки. Но современная половина, с обоями и потолком, занимает верхнюю часть пространства. Нижняя — это лайтбоксы с раскопками, напоминающие захоронения. Это символ предыдущих хозяев дома, наполненный их личными вещами, найденными Антоном в антикварных лавках: фото, резиновыми сапогами, украшениями. Получилась доведённая до абсолюта метафора многослойности — кто-то жил в доме до нас, сейчас живём мы, а завтра уже сами станем захоронением в памяти.

Вика же исследовала феномен неслучившейся любви — её герои, невидимые и неосязаемые мужчина и женщина, оставили следы того, что могло бы между ними случиться. Но не случилось по тем или иным обстоятельствам. Возможно, они были знакомы всего неделю, а возможно, встретились взглядами в автобусе. Романтические переживания о том, чему не было суждено сбыться, часто недооценивают, и художница решила показать, что они волнуют так же, как и «реальная» любовь. И почему кто-то в целом считает уместным делить чужие чувства на реальные и нереальные?

«Не все объекты останутся. В дальнейшем фасады особняков будут реставрироваться, но, я так понимаю, те, где уже есть какие-то работы, закрашены не будут. Мне хочется думать, что карта Ельца от Васи (Базелевса — Прим. ред.) останется. Но объекты, которые невозможно или трудно разобрать, конечно, останутся — как семиметровый динозавр и облако Дины (Боровик — Прим. ред.) или комната-инсталляция Антона (Черникова — Прим. ред.). Вика (Утикалко — Прим. ред.) увезёт свою инсталляцию про влюблённых в Санкт-Петербург. Но есть шанс, что работа Кирилла SWEK и башня Кости Ларина останутся в качестве дополнительного экспозиционного пространства и смотровой площадки», — отметила Катя.

Новый арт-адрес Ельца

О галерее «Буксир» уже было выше упомянуто вскользь, но она заслуживает того, чтобы рассказать о ней поподробнее. Основатели галереи поддержали идею провести «Арт-Елец» и помогли с организацией — и это неудивительно, ведь галерея «Буксир» находится в непосредственной близости от Ельца, в Липецке. Примерно с 2016 года галерея занимается поиском, поддержкой и просвещением местных художников и зрителей. В портфолио — выставки работ Константина Батынкова, Михаила Рогинского, Анатолия Зверева. Труд и терпение дали плоды, и в 2026 году галерея впервые приняла участие в ярмарке — это был майский «Контур» в Нижнем Новгороде. А в июне открыла свой филиал в Ельце.

Пространство «Буксиру» досталось необычное — это дом семьи елецких купцов Богомоловых, носивших статус почётных граждан. В городе они известны как большие благотворители, помогавшие приютам и учебным заведениям, в том числе Елецкой женской гимназии. Во время Первой мировой войны они делали отчисления в пользу больных и раненых с выручки в своём магазине, ездили за медикаментами в Москву и помогли развернуться местному «Красному Кресту». На первом этаже располагалась торговая лавка, где братья Сергей и Тихон Богомоловы продавали практически всё — бумажные и шерстяные ткани, бакалею, русские и иностранные вина, мясные и сырные деликатесы из-за рубежа, конфеты. На втором — жили. Уже после революции в здании располагалась местная прокуратура, и вот после неё сюда въехал «Буксир».

Сейчас в пространстве идёт дебютная выставка — «А и где жа голас брать?». Опечаток в этой фразе нет: это строчка из народной песни и прямая отсылка к местному говору. Коллективный проект, в котором приняло участие 9 художников, собрали по итогам совместной резиденции Фонда СФЕРА и «Буксира». Куратором выступила Дарья Эпин, принявшая во внимание историю здания, — мы снова смотрим на слои времени. Купеческая жизнь оставила в этих стенах свои артефакты, а прокуратура напрямую работала с уликами, свидетельствами и вещдоками… Некоторые остались «в наследство» новым обитателям — всё так же лежат на полках в отдельной комнате, к которой правоохранители уже не вернутся. Художникам выпала задача поработать с тем, что тоже можно назвать уликой, — почти исчезнувшей историей, которую ещё можно восстановить и даже применить в настоящем. Интересным образом тематика многослойности рифмуется и с темой непосредственно «Арт-Ельца» — если это и неосознанное совпадение, оно всё равно вполне уместное и изящное.

Выставка идёт до 5 сентября — до Дня города. Параллельно появлением двух елецких арт-пространств запланирован ещё и Международный фестиваль муралов. Организаторы «Арт-Ельца» в числе инициаторов, причём один из объектов уже появился — это мурал «Елецкое кружево» недалеко от площадки. Остальные будут завершены уже непосредственно ко Дню города. Всего планируется расписать 13 поверхностей на разных зданиях в Ельце. Создавать муралы будут художники из России и других стран, в том числе из Латинской и Северной Америки, поделился планами Дмитрий Цыпин.

«Мне нравится, что Елец абсолютно свеж. И местные жители очень откликаются на новое! Они очень добрые, приятные, им всё интересно… Мне этот настрой дико интересен, и хочется с ними пообщаться, заинтересовать, увидеть их реакцию на что-то новое. Невероятное количество старых построек, особняков руинировано. Но, как мне кажется, со всей этой поддержкой Елец сможет восстановиться и получить новый глоток жизни», — считает Катя Савина.

Обнажённый и готовый к переменам, Елец получил готовый арт-маршрут на расстоянии вытянутой руки от исторического центра (с той самой табачной фабрикой). И он точно останется доступным для жителей и туристов на протяжении всего тёплого сезона. А это значит, что как минимум до начала «бабьего лета» есть время спланировать четырёхчасовое автопутешествие в Елец — и познакомиться с городом, который удивительно хорошо разговаривает без слов.

Автор: Катерина Алабина