Майя Ковальски: Успешные проекты не выстреливают мгновенно
Майя, как возникла идея создания «Контура»? Почему именно графика, а не другой вид искусства?
Идея «Контура» родилась из желания создать площадку, которая бы не только поддерживала художников, но и помогала зрителю лучше понимать современное искусство. Графика оказалась идеальным медиумом, потому что она доступнее живописи, но при этом обладает большим разнообразием техник и выразительных средств. В мире существует множество ярмарок, ориентированных на коллекционный рынок живописи и скульптуры, но графика всегда остается немного в тени. Мы решили это исправить.
Какая ваша основная стратегия — развить региональный рынок, привить горожанам любовь к современному искусству или, может быть, встряхнуть галеристов?
Все три задачи нам одинаково важны. Мы создаем среду, где покупка искусства становится естественным процессом. Нам хочется, чтобы коллекционирование графики стало привычной практикой. Важной задачей для меня, как для сооснователя институции ЦСИ «Терминал А», является поддержка галерей, которые ведут деятельность в России. Скажем так, просто иметь свою площадку для показа искусства — это уже трудное дело, а поддерживать художников и развивать арт-рынок — это настоящий подвиг, особенно в наше непростое время.
Почему коллекционеры, особенно на первых этапах, выбирают графику? В чем преимущества этого вида искусства? Есть ли коллекционеры, которые собирают только графику?
Графика — это отличный вход в мир коллекционирования. Она доступнее, чем живопись, но при этом обладает высокой художественной ценностью. Кроме того, тиражность некоторых работ делает их более доступными, но не менее уникальными. При этом вряд ли можно назвать коллекционеров, которые собирают только графику — чаще всего она становится частью коллекции.
Фото: пресс-служба ярмарки «Контур»
Что, по вашему мнению, «не сработало» в первые годы или все получилось сразу?
В первый год было сложно донести до зрителей, что искусство может быть доступным — люди боялись даже спрашивать о цене. Но со временем этот барьер удалось преодолеть. Рост общей стоимости продаж ярмарки говорит об этом.
Вы можете поделиться, как были устроены продажи за прошедшие годы «Контура»? Какой был процент новых покупателей?
С каждым годом мы замечаем рост интереса к графике. На первой ярмарке большинство покупателей были уже вовлеченными в арт-рынок людьми, но с каждым новым выпуском «Контура» мы видим все больше новых имен среди коллекционеров. По нашим данным, около 40% покупателей — это люди, которые впервые приобрели произведение искусства именно у нас. В прошлом году за 4 дня работы удалось продать более 400 вещей, а общая сумма продаж составила более 40 млн.
А в есть Нижнем сформировавшееся сообщество коллекционеров?
Пока мы не можем говорить о сформировавшемся сообществе, но интерес к коллекционированию определенно растет. Сообщество появляется там, где есть регулярные события, дискуссии и обмен опытом — «Контур» как раз создает для этого условия. Это важно потому, что коллекционеры — это не только покупатели, но и люди, которые поддерживают художников и формируют художественную среду.
В этом году можно будет увидеть не только графику, но и фотоискусство на новой ярмарке «Контур. Фото». Расскажите, почему вы решили расширить проект через фотографию? Возможно, есть инициативы, с которых вы берете пример?
Фотография — это логичное продолжение нашей работы. Она, как и графика, часто оказывается в тени крупных арт-ярмарок, но при этом у нее огромный потенциал. Многие коллекционеры сейчас сосредоточены именно на фотографии, а музеи все чаще обращаются к этому направлению. Мы смотрим на опыт таких ярмарок, как Paris Photo или Unseen в Амстердаме, и адаптируем их идеи под российский контекст.
Хотите ли вы расширять географию мероприятий или экспериментировать с новыми форматами?
Конечно, нам хочется расти. Возможно, в будущем мы сделаем еще секции «Контура», еще что-то придумаем. Но пока важно сосредоточиться на улучшении актуальных форматов ярмарки. Нет же предела совершенству?
