Чем заняться в Москве и Санкт-Петербурге 1–7 октября. Неделя со «Снобом»
Четверг, 1 октября
Кураторская экскурсия по проекту «Пространство печати»
Где: Москва, галерея «Скайлайт» музея «Гараж»
Во сколько: в 19:30
Куратор проекта «Пространство печати» и руководитель библиотеки Музея современного искусства «Гараж» Александра Урбановская расскажет о том, что такое зин и чем он отличается от книги художника, а также о том, как устроена экспозиция. Участники встречи поговорят об истории развития независимой печати в России, обсудят актуальность авторских изданий и их место в искусстве, а также узнают о принципах формирования коллекции зинов в музее.
Где: Москва, Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко
Во сколько: в 19:00
Премьера Александра Тителя и художника Владимира Арефьева состоялась в 1999 году, и с тех пор спектакль не сходит с афиши МАМТ, пережив несколько поколений исполнителей. Режиссёр уходит от «пресловутой оперности», превращая «Кармен» в стремительную драму, почти мюзикл, где музыкальные номера звучат как шансоны, а сценография переносит действие в середину XX века. Партию Кармен исполнит Лариса Андреева, для которой эта роль стала коронной: критики называют её «стержнем спектакля». Её партнёр — Михаил Басенко (Хозе). За дирижёрским пультом — Тимур Зангиев.
Выставка «МА: пространство между»
Где: Москва, Музей «ЗИЛАРТ»
Во сколько: с 10:00 до 22:00
Японское понятие «МА» означает промежуток, паузу, пространство между объектами, где смысл возникает не в вещах, а в отношениях между ними. Центральная часть экспозиции — сухой сад камней «Дыхание сердца», созданный мастером из Киото Ясуо Накатакэ. Сад окружает энгаву, пространство-переход между домом и садом, где разместилась галерея живописи японских художников из коллекции музея. В экспозицию также вошли видеопроект Мами Косэмуры и чайный дом, где будут проходить церемонии и медитации.
Где: Санкт-Петербург, KGallery
Во сколько: с 12:00 до 20:00
В KGallery открывается масштабная выставка, посвящённая Валентину Серову и Константину Коровину — двум главным художникам русского искусства рубежа XIX–XX веков, чья дружба продолжалась более четверти века. В экспозиции — более 100 произведений из частных собраний, Русского музея и Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, многие из которых ранее не были доступны широкой публике. Среди них — ранее неизвестный эскиз Серова с Анной Павловой в балете «Сильфиды», лёгший в основу знаменитого плаката «Русских сезонов». Отдельный блок составят работы учителей и современников — Репина, Чистякова, Поленова, Саврасова. Архитектурная концепция бюро Архатака возвращает в атмосферу эпохи модерна, а рамы становятся самостоятельным художественным жестом. Выставку сопровождает обширная публичная программа о театре, меценатстве, коллекционировании и искусстве эпохи.
Пятница, 2 октября
Где: Москва, Инженерный корпус Третьяковской галереи
Во сколько: в 19:30
В рамках цикла «Гармония образа» к выставке Виктора Борисова-Мусатова показывают фильм Ивана Дыховичного «Чёрный монах» по одноимённому рассказу Чехова. Магистр философии Андрей Коврин уезжает на лето в деревню, где в доме помещика Песоцкого встречает Татьяну, поразившую его своим обликом. Картина получила приз Венецианского фестиваля 1988 года за лучшую операторскую работу. Фильм демонстрируется в 35-мм проекции.
Где: Москва, дом Vladey с Атлантами
Во сколько: с 12:00 до 18:00
Галерея Ovcharenko представляет персональную выставку Леонида Цхэ, объединяющую новую серию живописных работ 2026 года. Художник продолжает исследовать отношения между пространством, формой и плоскостью холста, перенося законы графики в живопись: незакрашенные участки становятся самостоятельными объёмами, а конструкция картины выстраивается с тщательностью архитектурного проекта. Важным экспериментом новой серии стало обращение к чёрному грунту — классический метод старых мастеров теряет вспомогательную роль, и тёмная основа начинает диктовать плотность живописного слоя и баланс света и тени. Характерной чертой остаётся принцип non-finito: художник позволяет картине развиваться в процессе работы, фиксируя динамику мысли, а не застывший итог. Отправной точкой для работ становятся личный опыт наблюдения и визуальные сдвиги в восприятии пространства, а дополнительным источником вдохновения — графика Кёте Кольвиц и Франсиско Гойи. Параллельно с выставкой пройдёт презентация каталога, объединяющего живопись и графику художника последних лет.
Где: Москва, Галерея Солянка
Во сколько: с 12:00 до 22:00
Галерея Солянка Объединения «Выставочные залы Москвы» представляет проект «Это всё», объединяющий многолетний опыт инициативы «После иконы» в работе с христианской тематикой в современном искусстве. Один из ключевых принципов проекта — «придерживаясь традиций, не пишем копии»: художники отказываются от механического воспроизведения древних образцов в пользу самостоятельной творческой переработки. Экспозиция объединяет живопись, графику, темперу, керамику, скульптуру, вышивку, объекты, инсталляции, печатную и цифровую графику и видео. Традиционные формы здесь соседствуют с языком современного искусства, а знакомые христианские образы получают новые интерпретации. Название «Это всё» читается одновременно как подведение итогов и как высказывание о широте самого предмета выставки.
Где: Нижегородская ярмарка, Совнаркомовская, 13
Во сколько: с 12:00 до 21:00
Со 2 по 4 октября 2026 года в пассаже Главного ярмарочного дома состоится Нижегородская книжная ярмарка. Для гостей и жителей Нижнего Новгорода пройдут литературные акции для читателей всех возрастов — от автограф-сессий и литературных премьер до научно-популярных лекций и профессиональных дискуссий. На три дня историческое пространство Нижегородской ярмарки превратится в большой книжный город, где встретятся писатели, издатели, критики, учёные, артисты, педагоги, библиотекари и читатели разных поколений. В программе запланировано более 80 мероприятий. Можно будет приобрести книги главных издательств страны. Вход на ярмарку и все мероприятия программы свободный.
Суббота, 3 октября
Кураторская прогулка по выставке «Русский музей в ЗИЛАРТе»
Где: Москва, музей «ЗИЛАРТ»
Во сколько: в 15:00
Специалисты Государственного Русского музея проведут серию кураторских прогулок по выставке «Русский музей в ЗИЛАРТе. Шедевры искусства второй половины ХХ века. Дар Петера и Ирене Людвиг». В шести разделах экспозиции представлены американский поп-арт и гиперреализм, немецкий неоэкспрессионизм и живопись ГДР, кубинская и латиноамериканская школы, московский концептуализм и фигуративизм. Прогулку 3 октября проведёт Мария Салтанова, ведущий научный сотрудник отдела новейших течений Русского музея, кандидат культурологии. Участники узнают, как формировалась коллекция Петера и Ирене Людвиг, почему именно эти произведения стали важнейшими свидетельствами эпохи, и услышат истории знаковых работ и их авторов.
Спектакль «Алиса. Спасение от невзгод»
Где: Москва, Театр на Трубной, зал «Зимний сад»
Во сколько: в 19:00
«Вахтанговский Практикум» показывает спектакль Аси Князевой по мотивам сказки Льюиса Кэрролла «Алиса в Зазеркалье». Кэрролл посвятил эту повесть взрослой героине, и в сценической версии мотив взросления становится поводом поговорить о времени и поиске себя. Алиса оказывается по ту сторону зеркала, где привычные правила перестают работать, а повседневные страхи и тревоги приобретают черты сказочных персонажей. Спектакль предлагает взглянуть на взрослую жизнь под другим углом и вспомнить о способности замечать в ней место для игры, радости и маленького праздника. В ролях: Анна Карабаева, Софья Игрушкина, Руслан Погодин, Антон Власов, Полина Утукина, Георгий Шимоненко и Фёдор Медведев.
Московская независимая книжная ярмарка
Где: Москва, ЦТИ «Фабрика», Цех отделки
Во сколько: с 12:00 до 20:00
Ярмарка впервые пройдёт в ЦТИ «Фабрика» и станет кульминацией третьей Московской книжной недели, организованной издательством Ad Marginem и Яндекс Книгами. На одной площадке соберутся более 25 независимых издательств и книжных проектов, среди которых Ad Marginem, «Новое литературное обозрение», V–A–C Press, «Альпина», «Самокат», Издательство Ивана Лимбаха, «Циолковский», Des Esseintes Press и другие. Параллельно в Цехе отделки впервые пройдёт Открытая книжная конференция — профессиональный разговор о будущем книжной индустрии: издатели, магазины и культурные институции представят новые проекты и обсудят, как меняется книжная культура.
Воскресенье, 4 октября
Где: Санкт-Петербургский планетарий
Во сколько: в 15:00 и 18:00
В рамках программы «Города. Музеи. Сцены» фонда Владимира Потанина в Санкт-Петербургском планетарии покажут полнокупольный мультимедийный спектакль «Коперник». Это первая премьера возрождённого «Научного звёздного театра» Московского планетария: история астронома, изменившего представление человечества о Вселенной, рассказана от лица его ученика Ретика. Купол планетария становится полноценным участником действия, а движение Земли вокруг Солнца зритель видит своими глазами. Авторы — творческое объединение «Эскизы в пространстве» и драматург Анастасия Букреева.
Новый сезон в арт-платформе «КУБ»
Где: Москва, Тверская, 3
Во сколько: с 12:00 до 21:00
Арт-платформа «КУБ» открывает 12 новых экспозиций современного искусства. В большом зале галерея МАРШ показывает групповой проект «Фрагменты нового концептуализма» — работы Ивана Симонова, Михаила Рубанкова, Михаила Чулова и других художников пересобирают метод московского концептуализма. Куб.Маркет представляет тотальную инсталляцию Кати Рыбловой «Уходящий зелёный» о синестезии цвета и ностальгии по уходящему лету. PA Gallery показывает коллективную выставку «Складки» с инсталляцией Антона Конюхова No comments. Среди других проектов — «По ту сторону отражения» Евгении Косушкиной, «Луна и солнце» Алексея Орловского, «Нежнее нежного» в галерее Монарт, «Город золотой» Владимира Сомова, «Колебания» Таши Дмитриевой и «Сад» Игоря Михайленко.
Выставки «ВЫПУСК’26» и 7-й Московской Арт Премии
Где: Москва, арт-пространство «Паркинг Галерея» парка «Зарядье»
Во сколько: с 10:00 до 20:00
В «Паркинг Галерее» парка «Зарядье» начинает работу постоянный выставочный комплекс: впервые сразу три проекта открыты в едином экспозиционном пространстве. Флагманский проект «ВЫПУСК’26» в пятый раз показывает срез молодого искусства — дипломные работы выпускников 30 московских вузов, от академической живописи и скульптуры до гейм-дизайна, видеосценографии и саунд-дизайна. Специальными гостями стали Московская консерватория и кафедра фотожурналистики МГУ. Рядом разворачивается выставка 7-й Московской Арт Премии: более ста произведений в номинациях «Изобразительное искусство и архитектура», «Театр», «Кино», «Литература» и «Музыка», отобранных из тысячи заявок, созданных в Москве, о Москве и для Москвы.
Понедельник, 5 октября
Выставки «То, не знаю что» и «Словарь воображаемых мест»
Где: Москва, Музей «Гараж»
Во сколько: с 11:00 до 22:00
В Музее «Гараж» открыты два проекта об исследовании воображения и игры. Афра Шафик представляет интерактивную инсталляцию «То, не знаю что» и игру «Невеста, которая не могла перестать плакать»: художница соединяет историю советского книгоиздания для Индии с авторским вымыслом, а героями становятся Баба-яга и царевна Несмеяна. Рядом, на –1-м этаже, представлен «Словарь воображаемых мест» Вадима Фишкина — инсталляция со светом, звуком и зеркалами, где ироничный диалог двух персонифицированных ламп становится материализацией воображения.
Где: Москва, графический кабинет книжного магазина «Озеро»
Во сколько: с 11:00 до 22:00
Графический кабинет книжного магазина «Озеро» открывает выставочную программу проектом Александры Паперно «4 рассказа». Фотоработы художницы — часть одноимённой книги, основанной на текстах Рида Грачёва (1935–2004), писателя, переводчика и эссеиста, классического «тёмного шестидесятника», чьё присутствие на официальной поверхности культуры оставалось мерцающим, но значение для неофициальной среды было огромно. В сборник, вышедший в издательстве V–A–C, вошли четыре рассказа о послевоенном детстве, в котором возраст не защищает от взрослых тревог, а опыт сиротства превращается в поиск близости в мире, где связи между людьми разорваны. Паперно вслед за Грачёвым размышляет о границе детского и взрослого, невинности и ответственности языком театрального кино, книжного дизайна и орнамента.
Где: Москва, Российская детская клиническая больница им. Н. И. Пирогова, Большой конференц-зал
Во сколько: в 15:00
В рамках XXIII Международного фестиваля «Москва встречает друзей» фонда Владимира Спивакова пройдёт концерт «Свет милосердия». Юные музыканты — участники фестиваля — выступят для пациентов и сотрудников Российской детской клинической больницы. В этот же день в 18:00 состоится онлайн-мастер-класс по альту от Александра Шелковникова, старшего преподавателя кафедры инструментальной подготовки Института музыки, театра и хореографии РГПУ имени А. И. Герцена. Фестиваль, приуроченный к Году единства народов России и посвящённый памяти Екатерины Ширман, объединяет более тысячи заявок из 30 регионов страны и около 20 стран мира.
Вторник, 6 октября
Где: Москва, галерея «ТИХО»
Во сколько: с 12:00 до 20:00
Галерея «ТИХО» представляет персональную выставку белгородской художницы Вики Хаданки. Её мир населён существами из мягкого текстиля и папье-маше: небольшими, с простыми лицами, они кажутся неспособными причинить вред. Однако категория уязвимости здесь нестабильна и зависит от системы отношений, в которую герой попадает. Повторяющийся мотив красной точки усиливает это ощущение: подвешенные на тонких нитях круги меняют значение вместе с положением смотрящего. Из одной точки они совпадают с произведением и напоминают метку или комариный укус, стоит приблизиться — и метка накладывается уже на другого посетителя. Так выставка постепенно разрушает комфортную дистанцию между зрителем и тем, на что он смотрит. В центре экспозиции — застолье: маленькие персонажи собрались вокруг большого стола среди хлеба и свечей, словно для них происходит главное событие. Два комара играют свадьбу, и в масштабе человеческого мира их праздник исчезающе мал, но для тех, кто внутри события, его величина определяется не внешним масштабом.
Выставка «Concerto Grosso. Художник Алексей Лебедев»
Где: Екатеринбург, Екатеринбургский музей изобразительных искусств
Во сколько: с 11:00 до 19:00
Первая масштабная ретроспектива Алексея Лебедева (1938–2016), художника, графика и искусствоведа, долгое время остававшегося одной из малоизученных фигур свердловского андеграунда. Выставка объединяет около 220 произведений из частных коллекций, часть которых экспонируется впервые. Название отсылает к музыкальному жанру concerto grosso: музыка занимала важное место в творческом процессе Лебедева, и в залах будут звучать те же композиции, под которые он создавал свои работы. Экспозиция строится по принципу чередования солирующих разделов и общего ансамбля — от ранних копий автопортретов Гойи и Дюрера и яркой серии «Средняя Азия» до темы любви с её амбивалентными образами женщины и цветка, социальных сюжетов и отдельного зала, посвящённого литературе и поэзии. Разделы сопровождают цитаты из личных дневников художника, а отдельный таймлайн собирает ключевые эпизоды его биографии.
Где: Владивосток, Центр современного искусства «Заря»
Во сколько: с 12:00 до 20:00
Центр современного искусства «Заря» совместно с казанским Центром современной культуры «Смена» представляет выставку, исследующую дом Бабы-яги — избушку на курьих ножках — как собирательный архитектурный образ и метафору переходного пространства. Идея принадлежит художнице и куратору Александре Паперно и связана с её опытом жизни в деревянном доме XIX века в Коломне в период пандемии. Проект начался в Казани, продолжился в петербургской Новой Голландии, а теперь доехал до Дальнего Востока: каждая новая версия дополняется локальным контекстом, и во Владивостоке экспозиция пополнилась работами фотографа Юрия Пальмина и художественной группы «ДВР». В выставке участвуют Владимир Архипов, Кирилл Глущенко, Мария Годованная, Константин Звездочётов, Миша Ле Жень, Мария Серебрякова, Евгений Юфит и классик советской детской графики Аминадав Каневский. Экспозиция строится как многослойная среда «кривых зеркал», где современное искусство вступает в диалог с фольклором, памятью и архитектурными утопиями XX века, а темы порога и укрытия раскрываются в живописи, фотографии, объектах и видеоинсталляциях.
Среда, 7 октября
Выставка «Юдоль. Путь к источнику»
Где: Москва, Postrigay Gallery, арт-пространство «КУБ»
Во сколько: с 12:00 до 21:00
Postrigay Gallery представляет персональную выставку Марии Джонас Фарел «Юдоль. Путь к источнику». Художница индийского происхождения, филолог и философ по образованию, она работает на стыке живописи и научного знания, исследуя природу света, памяти и сновидений. В своих работах Фарел создаёт вымышленные миры, где зритель может найти точку опоры, а привычные формы растворяются в цвете и свете. Выставка продолжает линию галереи, посвящённую «healing art» — искусству, которое даёт зрителю крепкую эмоциональную основу. Подробности и полный каталог работ доступны на сайте галереи.
Где: Москва, Театр «Практика»
Во сколько: в 19:00
Режиссёр Юрий Квятковский вместе с самыми юными брусникинцами — студентами мастерской Марины Брусникиной и Сергея Щедрина — больше года исследовал вселенную московских барахолок, изучая характеры её завсегдатаев. Разговоры с торговцами и постоянными клиентами рынков в Измайлове и Новоподрезкове легли в основу спектакля-карнавала об оживлённом перекрёстке, где встречаются интеллигенты и маргиналы, страстные коллекционеры и «лишние» люди, мигранты, нищие, бандиты, художники и мажоры. Исповеди «барахольщиков» и сцены рыночного быта складываются в энциклопедию непарадной жизни, а музыкальная партитура соединяет песни российских и зарубежных звёзд в звуковой портрет барахолки.
Выставка «Федоскино: где живёт душа»
Где: Московская область, Истра, Музей «Новый Иерусалим»
Во сколько: с 10:00 до 20:00
Музей «Новый Иерусалим» открывает выставку, посвящённую федоскинской лаковой миниатюре — визитной карточке Подмосковья и одному из ключевых центров русских народных промыслов. Около 300 произведений — шкатулок, ларцов, табакерок, панно, декоративных тарелок и украшений — показывают путь промысла от его истоков до наших дней. Экспозиция разворачивается в трёх залах: первый рассказывает о зарождении школы и мастерах Лукутиных и Вишняковых, а также о приёмах, которыми федоскинцы обогатили лаковую живопись, включая орнаменты под черепашку и малахит; второй посвящён советской эпохе с её пятилетками и портретами героев труда; третий представляет современные работы, где классические техники сочетаются с новыми темами. Тактильный стол позволит проследить этапы создания росписи, а специально к проекту разработан туристический маршрут, объединяющий музей, фабрику «Федоскино», усадьбу Лукутиных и Жостовскую фабрику.